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  • Rubén de Café Tacvba entre los 50 Mejores Cantantes de Rock de la Historia

    Rubén de Café Tacvba entre los 50 Mejores Cantantes de Rock de la Historia

    La revista Billboard ha sorprendido esta semana a los amantes de la música con una de sus populares listas en las que se revelan los mejores intérpretes de algún género y en esta ocasión le tocó al rock y a los 50 mejores de sus cantantes en los últimos 70 años.

    Estos listados siempre generan discusiones en redes sociales, pues los fans comienzan a debatir sobre los artistas que faltan o sobran y en esta ocasión la polémica no se hizo esperar.

    Algunos de los principales nombres que aparecen son el icónico vocalista de Queen, Freddie Mercury, Bono de U2, Axl Rose de Guns N’ Roses e incluso Kurt Cobain el estandarte del grunge y vocalista de Nirvana.

    Para sorpresa de muchos, la lista incluyó un nombre mexicano mismo que ha sido parte fundamental del rock y parteaguas en la historia de la música en México. Se trata de Rubén Albarrán de Café Tacvba quien no solo se conoce por su estilo vocal, sino por haber aportado un abanico musical al espectro sonoro del país y servir como influencia de bandas nacionales de todo tipo desde DLD, Zoé y Aterciopelados, los máximos representantes del rock mexicano, hasta proyectos emergentes que buscan su lugar en la escena.

    Rubén ocupa el puesto 49 en la lista que elaboró la revista y para describirlo destacaron que tiene una habilidad única para conectarse con la multitud y que para esto no tiene rival. De igual forma señalan que mezcla una tormenta perfecta de humor sardónico, pasos de baile graciosos, orgullo nativo y mística del rock latino.

    Café Tacvba es una banda que pasará a la historia como una de las más grandes del país y Rubén ya es uno de los mejores frontmans más relevantes para nuestra cultura. Es un orgullo contar con bandas tan influyentes como esta en México.

    En los primeros 15 lugares de la lista aparecen:

    1 – Mick Jagger  – The Rolling Stones

    2 – Stevie Nicks – Fleetwood Mac

    3 – Freddie Mercury – Queen

    4 – Robert Plant – Led Zeppelin

    5 – Kurt Cobain – Nirvana

    6 – David Byrne – Talking Heads

    7 – Debbie Harry – Blondie

    8 – George Clinton – Parliamento y Funkadelic

    9 – Bono – U2

    10 – Axl Rose – Guns N’ Roses

    11 – Robert Smith – The Cure

    12 – Roger Daltrey – The Who

    13 – Hayley Williams – Paramore

    14 – Steven Tyler – Aerosmith

    15 – Chrissie Hynde – The Pretenders

  • Entrevista con Down A.K.A. Kilo: The Definition Of An Ese

    Entrevista con Down A.K.A. Kilo: The Definition Of An Ese

    Vivir como cholo, vestir como cholo y actuar como un completo homie, es algo que no existiría hoy en día de no ser por artistas como Down A.K.A. Kilo.

    Pregúntale al primo que te acercó al sendero de la música o a ese amigo que dice ser un conocedor del rap y el hip hop, y entenderás la importancia en la cultura de alguien como Juan Martínez, un rapero que con rimas atrevidas y barras sobre las instrumentales, sobresalió en el barrio y se ganó el respeto de los raperos de su vecindario y de la industria musical de Los Ángeles.

    Con ‘Lean Like A Cholo’, Kilo se metió en las grandes ligas a codearse con personalidades de la talla de Snoop Dogg y Cypres Hill. Era tanta su influencia en la escena que el mismo Snoop le pidió grabar algunos versos y le gustó tanto que lo siguieron haciendo por años y para diferentes discos.

    Tras varios premios y reconocimiento global, Kilo se había acercado a su meta de llevar el hip hop chicano a oídos del mainstream, un lugar en el que ya se escuchaban grupos como Wu-Tang Clan, Ice-T o hasta Public Enemy, pero que estaba siendo reclamado por el pop de Michael Jackson.

    Consolidado como una figura del hip hop y sin dejar de hacer la música que tanto lo llenaba, Kilo dio el siguiente paso y abrió su propio sello discográfico para apoyar la carrera de nuevos talentos que como él querían hacer explotar la escena.

    En pleno 2022, con 11 discos de estudio, más de 10 millones de visualizaciones en YouTube, decenas de premios incluyendo un Billboard y ser trending topic global con ‘Lean Like A Cholo’ en Tik Tok, Kilo sigue enfocado en crecer su público y terminar la tarea que inició hace años cuando se aventó a escribir versos donde nadie lo hacía.

    Cuando tuve la fortuna de platicar con él, nos hizo falta tiempo para recordar las anécdotas que vivió creciendo en uno de los barrios más crudos de Los Ángeles, de recordar cuando paseaba en su Impala tuneado junto a su amiga Jenni Rivera o hasta las veces que Snoop Dogg lo invitaba a su mansión de Hollywood a hanguear y a probar toda clase de cigarros de m@rihu4nA.

    Sin más introducción, te dejo con una de las pláticas más amenas que he tenido en mucho tiempo y que por fortuna me tocó con un tipazo y una leyenda de la cultura como los es Down A.K.A. KILO.

    Gracias por lo que has hecho por la música, ya que lo que hoy conocemos como hip hop, al menos en español, viene de todo ese trabajo y ese background que tú con tus hommies fueron construyendo y que ha servido como inspiración para muchos de los MC’s que hoy están en el mainstream…

    Tengo arriba de 20 años que no grabo en español. Los raperos que se llevan mi respeto y que yo pienso que fueron los que abrieron la puerta, fueron tipo Control Machete y todos ellos cuando yo estaba bien morro. Fíjate que lo que me inspiró era ver a estos vatos haciendo arenas, llenas de gente y rapeando en español y diciendo una locura y un desm@dre y churros prendidos y todo. 

    ¿Cómo fue que diste con la cultura de los cholos?

    Yo vengo de la era donde sí era hip hop y lo que era un MC. Lo de cholo, siento que es una palabra que se hizo para nombrarnos a todos, pero es una cultura que pues viniendo de México, de mis papás sin papeles ni nada, se metió al barrio y de ahí empezamos. A mí no me gusta hablar tanto de eso, pero sí vengo de barrio. Yo estaba muy chico cuando veía a todos los artistas que venían de NYC como Cool J, y esos que rayaban y taggeaban en las paredes, entonces yo quería ser como ellos y aunque no había estilos todavía, los veía y yo quería ser así.

    Luego fui creciendo poco a poco y de pronto salió Eazy E con N.W.A. y dije, ‘aquí está la mecha’, ellos estaban hablando del barrio y dije ‘aquí es’. Entonces empecé y luego hice muchos discos, yo tengo rapeando muchos años, nunca he parado ni pararé.

    Después empecé a saber cómo grabar, no había estudios ni nada, grabábamos en grabadoras y hasta el último ya agarré el rollo como de un negocio y fue a los 15 o 16 años que ya ganaba dinero, empecé a ganar dinero del rap y dije ‘ok lo que estoy haciendo le está gustando a la gente’ y ese fue mi camino.

    The Definition Of An Ese, es un disco que marcó tanto tu carrera como a toda la gente hispana que vivía en Estados Unidos en ese entonces. Viéndolo ahora, a 15 años de haberlo grabado, ¿Qué piensan de él?

    La mera neta me está pegando más ahorita que en esos tiempos. En esos tiempo sí lo creía porque trabajé tanto para llegar hasta ahí que dije ‘ya es mío’, y ahorita que lo veo digo ‘por qué no lo aproveché en ese momento cuando estaba ahí’, pero al final, ahora que entro a Tik Tok o a Instagram, veo a niños chiquitos haciendo challenges con mis canciones. 

    Antes si no salías en televisión no eras estrella y ahora con un par de millones de views en YouTube ya eres muy chingón. Pero hay otro nivel y es llegar a los escenarios grandes.

    Nosotros entre hispanos o latinos, nos tiramos uno a otro, y decimos que uno es más chingón que el otro, en lugar de decir ‘a ver le voy a ayudar a este camarada para que suba un poquito’. Algún día vamos a salir de eso.

    He leído y visto por ahí que raperos de la talla de Gera Mx o Alemán hablan de ti como una inspiración en la música ya que sin esos cortes que lanzaste hace años, quizá ellos no se hubieran dedicado a esto…

    Me da gusto carnal, porque siempre tiene que haber alguien que tumbe la puerta y que te dé valor de decir ‘tú también puedes’, porque sí se puede, te lo juro que sí se puede.

    Si sigues de buena gana y sigues practicando y practicando te haces más chingón. Claro que también debes tener a gente que te apoye, pero sí se puede y me da mucho gusto que me miren a mí como una inspiración y pues mira, estas cositas (refiriéndose a los premios de su pared), no son juego loco.

    Cuéntame tú experiencia de hacer música con Snoop. Sé que no es la primera vez y seguramente no será la última. Pero cuéntame un poquito de cómo fue haber convivido con él y después haber entrado al estudio…

    Yo llegué con dos libras y Snoop se metió a un cuartito y salió como Santa Claus con una bolsa atrás (risas). Escribimos la rola en su cantón con muchos otros raperos y el equipo de Death Row Records, y empezamos a grabar. Estábamos sentados en una banquita como de parque y ahí estábamos y empezamos a escribir y le dije, ‘Hey Snoop, you want a pisto?’ y el me dijo como de ‘What!?!’, el pensó que yo le decía de una pistola, pero no, ya le expliqué que un pisto era una “beer” una “corona” (risas).

    Bien buena gente el vato se porta a toda madre con la raza. Sabe que somos de sus mayores colaboradores y de los que más compraban discos, porque en ese entonces aún se vendían discos. Hemos grabado como cuatro canciones juntos y cada vez es lo mismo, la misma historia.

    Una vez fui a grabar con él el tema ‘So Sexy’ y ahí estaba NAS, era gigante el cabrón y me metí yo con él y como con otros tres cholos al estudio y él se quedó mirando así como de ‘¿Esto es real Snoop?’ y él le dijo ‘Sí, es mi homie’.

    También fuiste uno de los primeros artistas en mezclar géneros como el Hip Hop con este tema de la banda, como lo fue con Jenni Rivera. ¿Creíste que esto llegaría a tanto?

    La Jenni era mi amiga personal. Hablábamos siempre y teníamos el mismo manager. Fuimos a muchos lugares antes de que ella estuviera en la cima. Era como uno de los homies, no tenía miedo a donde nos metiéramos con otros vatos y no le daba miedo.

    Grabamos muchas canciones juntos y andábamos de aquí para allá. Una vez tuvo un show en el House Of Blues y me subió a cantar con ella al escenario así sin practicar, todo improvisado y cuando empecé a rapear a capela la banda se subió y empezó a hacer como la canción pero con sus instrumentos.

    Alcanzamos a grabar un par de cosas justo a unas dos semanas de que Dios nos la quitara y pues nada, eso se verá en el próximo disco que estoy por lanzar.

  • Billboard Latin 2022: Fecha, horarios y nominados de la ceremonia

    Billboard Latin 2022: Fecha, horarios y nominados de la ceremonia

    La entrega número 29 de los Billboard Latin Music Awards está por llegar y estamos listos para conocer a aquellos artistas que se convirtieron en un ícono musical durante el 2022 gracias a su desempeño en la música, las presentaciones en vivo y los videos musicales.

    Se trata de la ceremonia anual que premiará a los intérpretes más populares de la música latina, además de ofrecer un espectáculo increíble en el que desfilarán grandes artistas tocando algunos temas para el deleite del público.

    Para su edición 2022, la actriz Kate del Castillo y el actor Jaime Camil serán los encargados de dirigir la ceremonia este jueves 29 de septiembre, desde el Wastco Center de Miami, Florida.

    Entre los famosos que se presentarán en la gala, aparece el nombre de Nicky Jam, quien entrará al Salón de la Fama de Billboard, Chayanne que recibirá el Premio Icono, así como los mexicanos de Grupo Firme quienes compartirán escenario con Camilo gracias al tema que lanzaron juntos hace unas semanas.

    Los Ángeles Azules también subirán al escenario durante esta noche y el colombiano Maluma estrenará durante su presentación el tema ‘Junio’.

    El artista más nominado de la noche es el puertorriqueño Bad Bunny con 23 categorías, seguido por Karol G con 15 y Becky G con 11 nominaciones.

    Te dejamos la lista completa de nominados para que no te pierdas ningún detalle del evento:

    Artista del año / Artist of the year

    Bad Bunny
    Farruko
    Jhayco
    Karol G
    Rauw Alejandro

    Artista del año, debut / Artist of the year, new

    Ivan Cornejo
    Los gemelos de Sinaloa
    Los Lara
    Luis R. Conriquez
    Yahritza y su esencia

    Gira del año / Tour of the year

    Bad Bunny
    Los Bukis
    Maluma
    Marc Anthony
    Ricky Martin & Enrique Iglesias

    Artista crossover del año / Crossover artist of the year

    Chris Brown
    DJ Khaled
    Ed Sheeran
    Rvssian
    Shawn Mendes
    Skrillex

    “Hot latin song” Canción del año / Hot latin song of the year

    Bad Bunny & Chencho Corleone, “Me porto bonito”
    Bad Bunny, “Tití me preguntó”
    Bad Bunny, “Yonaguni”
    Becky G & Karol G, “Mamiii”
    Farruko, “Pepas”

    “Hot latin song” Colaboración vocal del año / Hot latin song of the year, Vocal event

    Aventura & Bad Bunny, “Volví”
    Bad Bunny & Bomba Estéreo, “Ojitos lindos”
    Bad Bunny & Chencho Corleone, “Me porto bonito”
    Bad Bunny & Rauw Alejandro, “Party”
    Becky G & Karol G, “Mamiii”

    “Hot latin songs” Artista del año, masculino / Hot latin songs artist of the year, male

    Bad Bunny
    Chencho Corleone
    Farruko
    Jhayco
    Rauw Alejandro

    “Hot latin songs” Artista del año, femenina / Hot latin songs artist of the year, female

    Anitta
    Becky G
    Kali Uchis
    Karol G
    Rosalía

    “Hot latin songs” Artista del año, dúo o grupo / Hot latin songs artist of the year, duo or group

    Aventura
    Calibre 50
    Eslabon Armado
    Fuerza Regida
    Grupo Firme

    Canción del año, Latin airplay / Latin airplay song of the year

    Aventura & Bad Bunny, “Volví”
    Becky G & Karol G, “Mamiii”
    Farruko, “Pepas”
    Farruko, Víctor Cárdenas & DJ Adonis, “El incomprendido”
    Rauw Alejandro, “Todo de ti”

    Canción del año, ventas / Sales song of the year

    Becky G & Karol G, “Mamiii”
    Farruko, “Pepas”
    J Balvin & Skrillex, “In da getto”
    Karol G, “Provenza”
    Sebastián Yatra, “Dos oruguitas”

    Canción del año, streaming / Streaming song of the year

    Bad Bunny & Chencho Corleone, “Me porto bonito”
    Bad Bunny, “Tití me preguntó”
    Bad Bunny, “Yonaguni”
    Becky G & Karol G, “Mamiii”
    Farruko, “Pepas”

    “Top latin album” del año / Top latin album of the year

    Bad Bunny, Un verano sin ti
    Farruko, La 167
    J Balvin, Jose
    Karol G, KG0516
    Rauw Alejandro, Vice Versa

    “Top latin albums” artista del año, masculino / Top latin albums artist of the year, male

    Anuel AA
    Bad Bunny
    J Balvin
    Ozuna
    Rauw Alejandro

    “Top latin albums” artista del año, femenina / Top latin albums artist of the year, female

    Becky G
    Kali Uchis
    Karol G
    Natti Natasha
    Rosalía

    “Top latin albums” artista del año dúo o grupo / Top latin albums artist of the year, duo or group

    Aventura
    Calibre 50
    Eslabon Armado
    Los Bukis
    Maná

    Artista “Latin Pop” del año, solista / Latin Pop artist of the year, solo

    Becky G
    Camilo
    Enrique Iglesias
    Kali Uchis
    Sebastián Yatra

    Artista “Latin Pop” del año, dúo o grupo / Latin Pop artist of the year, duo or group

    Bomba Estéreo
    CNCO
    Jesse & Joy
    Maná
    Reik

    Canción “Latin Pop” del año / Latin Pop song of the year

    Becky G & Karol G, “Mamiii”
    Karol G, “Provenza”
    Rauw Alejandro, “Todo De Ti”
    Sebastián Yatra, “Tacones Rojos”
    Shakira & Rauw Alejandro, “Te Felicito”

    Álbum “Latin Pop” del año / Latin Pop album of the year

    Becky G, Esquemas
    Enrique Iglesias, Final (Vol. 1)
    Jay Wheeler, De Mi Para Ti
    Rosalía, Motomami
    Sebastián Yatra, Dharma

    Artista regional mexicano del año, solista / Regional mexican artist of the year, solo

    Carin Leon
    Christian Nodal
    Ivan Cornejo
    Junior H
    Natanael Cano