Aunque Christian Nodal atraviesa uno de los momentos más difíciles de su vida a nivel personal, su pasión por la música lo ha levantado y le ha servido de apoyo para crear algunos temas y ofrecer decenas de presentaciones en vivo.
Durante una entrevista, el intérprete de ‘Ya No Somos Ni Seremos’, declaró que tiene preparadas dos colaboraciones con increíbles con artistas que nadie se imagina.
Se trata de un dueto junto a la cantante Christina Aguilera, en la que estará cantando a su lado, aunque no especificó si se trata de un tema en inglés: “Aquí voy a grabar la voz, voy a grabar con Christina Aguilera”, confesó el artista.
“La admiro mucho, mi tía es súper fan de ella y cuando escuché el tema pensé que iba ser algo como una mezcla entre pop con regional o algo así, y no, es mariachi”, agregó.
Pero por si fuera poco, el cantante de 23 años también habló acerca de otro tema que ya tiene listo y que será junto a Marc Anthony, quien lo visitó recientemente durante una presentación en Aguascalientes.
“Me visitó mi hermano Marc. Lo conocí hace como unos tres meses”, declaró el cantante quien además dijo que esta colaboración la llevan planeando desde hace tiempo.
Tras su ruptura con Belinda, Christian Nodal habló recientemente en el programa Venga La Alegría, acerca de su duelo por la separación, pero lo que más sorprendió al público, fueron las declaraciones que hizo acerca de los tatuajes que se puso en su nombre.
Durante la entrevista, el intérprete de temas como ‘Botella Tras Botellas’ o ‘Ya No Somos Ni Seremos’, habló acerca de lo sucedido con su exprometida y por primera vez ante las cámaras, contó lo qué hizo con los tatuajes, aunque cabe señalar que el que tenía en el rostro con la palabra “BELI”, ya había sido cubierto y fue visto en uno de sus shows en Estados Unidos.
“Me tapé, tenía unos ojos me los tapé con unas alas. Fue un diseño de gusto, yo tengo dos polos: lo odio o me apasiona, no tengo un punto medio”, comentó.
El cantante de 23 años, también habló acerca de un proyecto que tiene en mente desde hace tiempo. Se trata de un estudio de tatuajes que está por abrir, ya que además de ser un entusiasta por cubrir su piel con tinta, Nodal también tatúa y se lo ha hecho a gente cercana: “Los tatuajes son un tema que a mí me apasiona desde chiquito y siempre he querido formar parte, tatué a Adamari y le quedó súper bonito, de un mensaje de su hija, entonces me encanta eso. He tatuado amigos y me encantaría también darles un trato excelente”, comentó.
Cabe señalar que Christian Nodal debutó como tatuador en pleno programa en vivo, al hacerle un pequeño dibujo a Adamari López en un honor a su hija AlaÏa. Fue la misma Adamari quien le solicitó a Christian que fuera él quien le hiciera su primer tatuaje: “Me gustaría que tú me pudieras hacer algo de que no estoy tan convencida de hacer, pero me gustaría que me lo hicieras tú. Quisiera entonces tatuarme algo que tuviera un significado que es mi hija y es que esa motivación y ese motor importante”, señaló.
La noche del jueves 21 de abril, se celebraron los Latin American Music Awards 2022 (Latin AMAs), premios que aplauden los logros alcanzados por los artistas latinos del momento, en diferentes categorías.
La séptima edición de la gala se llevó a cabo en la Arena Michelob Ultra de Las Vegas, Nevada, en donde grandes artistas desfilaron por la alfombra roja y acudieron con la esperanza de llevarse uno de los galardones a casa.
Karol G fue la artista más premiada de la noche con siete estatuillas, seguida por Bad Bunny, quien no asistió el evento con cinco y Christian Nodal, sorprendió al llevarse cuatro categorías, entre ellas tres son del género regional mexicano.
Uno de los premios que más resaltó en la noche, fue el de María Becerra quien se consagró como Nuevo Artista del Año y puso en alto a la escena urbana argentina.
Por último, uno de los momentos más importantes de la noche, fue el merecido homenaje que recibió Lupita D’Alessio por sus más de 50 años de carrera musical. La intérprete subió al escenario para agradecer el “Premio Leyenda”, mencionando que su talento fue obra de sus padres y que todo se lo debe a su familia y a sus fans mexicanos.
A continuación presentamos la lista completa de ganadores:
Artista del año – Karol G
Nuevo Artista del Año – María Becerra
Sencillo del Año – Bad Bunny y Jhay Cortez
Álbum del año– Karol G
Artista Favorita Femenina – Karol G
Artista Favorito Masculino – Bad Bunny
Dúo o Grupo Favorito – Aventura
Álbum Favorito Pop – Déjá Vu de CNCO
Canción Favorita Pop – Pareja del año de Sebastián Yatra y Mike Towers
Artista Favorito Solo Regional Mexicano – Christian Nodal
Dúo o Grupo Favorito Regional Mexicano – Grupo Firme
Álbum Favorito Regional Mexicano – Ahora de Christian Nodal
Canción Favorita Regional Mexicano – Botella Tras Botella de Gera MX & Christian Nodal
Artista Favorito Urbano – Karol G
Álbum Favorito Urbano – KG0516 de Karol G
Canción Favorita Urbano – Dákiti de Bad Bunny & Jhay Cortez
Artista Favorito Tropical – Romeo Santos
Álbum Favorito Tropical – En curentena de El Gran Combo de Puerto Rico
Canción Favorita Tropical – Volví de Aventura & Bad Bunny
Artista Favorito Crossover – The Weeknd
Colaboración del Año- El Makinon de Karol G & Mariah Angeliq
Canción Viral del Año – AM de Nio Garcia, J Balvin & Bad Bunny
Sabíamos que la escena mexicana estaba en buenas manos, pero luego de platicar con Gera MX, entendimos que no podía haber caído en otras mejores.
Hablar con el rapero número uno en México no fue tarea sencilla. Primero, debíamos encontrar espacio en su agenda, que ya era bastante complicada entre shows y los preparativos para su primera gira por Estados Unidos. Después, cuadrar tiempos y buscar las mejores condiciones para que la plática se llevara a cabo. Por último, esa parte romántica entre extraer data relevante que nuestros seguidores quisieran compartir y las ganas de sacar de su zona de confort a un artista que está en la cima desde hace tiempo.
El día llegó y era claro que Gerardo Daniel Torres Montante se encontraba en uno de sus mejores momentos. No solo seguía viviendo toda la gloria que se llevó en el 2021 con ‘Botella Tras Botella’, sino que había despachado a la cultura con un poderoso EP (Socios I y II) de la mano de Santa Fe Klan y estaba a semanas de lanzarse en su primera gira en solitario por Estados Unidos.
Fue en ese momento cuando comenzó la charla y entendí el origen de su victoria. No muchos artistas de su categoría tienen las ganas que él sentía de hablar sobre su trabajo. Al instante, Gera quería hablar sobre todo lo que se le iba cruzando por la cabeza; sus proyectos personales, la visión de la escena, su clásica vestimenta negra, los raperos que está impulsando a través de Rich Vagos y ¡más!
Para Gera, la música viene del alma, de aquellas cosas que se adhieren a nosotros y que nos van dando forma. Una proyección constante de la sociedad y las instituciones, en su caso las calles y la familia, dos pensamientos que logró capitalizar en un mantra valioso que produce singles y colaboraciones de diamante.
Sin más, acá puedes leer la entrevista con el rapper número 1 y el mayor exponente mexicano en pleno 2022…
Cuéntame de tu nueva gira en Estados Unidos. Sé que has tenido la experiencia de tocar por allá… ¿Cómo es?
Es diferente. Lo más cool de la gira pasada, para mí, fue ver a mis amigos cruzar a Estados Unidos y empezar a hacer lo que nos gusta en otra parte del mundo. Eso representaba para nosotros. Y se siente diferente porque la gente allá tiene un poco esa sensación de que le hace falta algo muy mexicano y de pronto llegas con todos los poderes y aventando shots y cantando, como es aquí, como es el rollo en los shows, que siento que nosotros presentamos algo muy agradable que la gente se va contenta y dice “¡Bien!”.
Es como un desestrés, ¿Sabes? Tratamos de darle eso a la gente en un show, en un concierto y esa es la diferencia, como que allá se siente más arraigado el ‘Ay es mexicano, hay que apoyarlo’, ‘Vamos a darle’, y obviamente aquí que estás en casa, se siente como de fiesta, de ‘Está en el escenario, vamos a brincar con él y vamos a hacer todo lo que se pueda para que sea una noche de buena energía’. Creo que esa es la diferencia.
Hace poco mencionaste que estás en un punto de tu carrera en el que te gusta viajar y trabajar con tus amigos. Platícame un poco acerca de eso…
Sí, o sea, no fue como que me valiera o que brincara posiciones o que no le tomara importancia al trabajo de cada quien. Al revés, yo empecé a decirle a mis amigos de ‘Hey, yo estoy corriendo muy rápido en mi carrera’, y yo no era profesional, yo me tuve que volver un profesional de la lírica, me tuve que volver un profesional al presentar un show, al ser responsable, al cumplirle a la gente, al hacer muchas cosas que no estás listo cuando eres niño.
Y yo hablé con mis amigos y les dije ‘El que se quiera subir, listo. Tú vas a ser mi personal manager, te tienes que hacer el mejor personal manager. Ve todo lo que hacen todos’. Y así fuimos de uno en uno, algunos funcionaron, otros se tuvieron que ir a casa a trabajar de otra cosa, pero gracias a Dios los que se quedaron, para mí, en lo personal, es de los mejores equipos que he visto porque conozco mucha gente en la industria de la música y tengo un gran equipo, comprometido, no hay viciosos, no lo digo despectivamente pero para mí es importante no trabajar con alguien que ande atorado con algo, y no sé, tengo la tranquilidad de que puedo dejarme caer con los ojos cerrados y mi equipo va a cacharme, va a tratar de elevarme y subirme el ánimo, subirme al escenario. Siempre me cuidan para que llegue entero a todos los escenarios.
Siempre me ha parecido muy interesante cómo es que se trabaja el setlist de un concierto. ¿De alguna forma observas la reacción de la gente en vivo o cómo es esa parte del proceso?
Cuidamos mitad y mitad. Cuido la mitad al público y cuido la mitad al Gera. Entonces canto la mitad de todo lo que quieren escuchar y a veces hasta un poquito más, y obviamente canto las que me gustan a mí personalmente. Te puedo decir ‘Shelby’ o ‘Corona De Oro’, que no son como de mis hits más grandes, pero disfruto mucho interpretándolas y eso me gusta, no descuidarme y nada más pensar del otro lado. También me gusta a mí sentir algo cuando estoy en el escenario.
Eres un artista que se mantiene activo todo el tiempo, pero sobre todo tuviste la visión de crear tu propio sello e impulsar el sonido de los más jóvenes. ¿Cómo pasaste de rapear a meterte en esta parte del music business?
Tuve una experiencia fea, fuerte, con un contrato mal firmado. Y pensaba que era sencillo. Decía ‘Ok, es sencillo, entonces yo apoyo a chicos’, porque yo decía, ‘Yo me manejo solo’. Tenía una disquera, pero me refiero a que yo hacía los discos, yo escribía las canciones, yo me encargaba del arte, yo me encargaba de ir hasta la maquila, recuerdo ir a recoger los discos en físico, ir a hacer las firmas, entonces dije ‘Ok. Yo hice todo esto por mí, lo puedo replicar en un artista’, hacer un deal justo que es el que a mí me hubiera gustado tener en ese entonces, y así empecé. Entonces hablé con los amigos que trabajaban conmigo y que se salieron al mismo tiempo, les decía ‘Oye y si yo hago esto por ti, tal vez hagamos este porcentaje, pero tú vas a tener que despreocuparte’. Empecé a reclutar un equipo, fui de uno por uno y formé Rich Vagos y después dio un boom.
En México dio un boom, fue grande Rich Vagos y lo sigue siendo. Estoy muy orgulloso de todos porque creyeron en mí y porque lo hicieron como yo pensé que lo podían hacer. Aún está en evolución, pero fue rápida la subida y eso me encanta.
¿Cuál es tu visión de la escena mexicana y hacia dónde crees que camine en el futuro?
A mí me encanta. Me encanta la música y que un mexicano sea mundial, yo apoyo lo que salga del país y que esté bien hecho. Me gusta mucho eso de ver proyectos que no estaban diseñados para romper el sistema y que de repente llegan y rompen todo.
Estoy muy a favor de todo lo que está pasando, de las fusiones, las mezclas, y es importante porque el regional siempre ha sido, si no es que el género más importante del país, y le abre las puertas a otras cosas a ser escuchadas. No sé, sería poco inteligente de mi parte no apoyarlo y personalmente te puedo comentar que me gusta su música. Uno de mis grupos favoritos ahorita es Herencia de Patrones. En estos momentos así, me subo al avión y es Herencia de Patrones; me voy al backstage y es Herencia de Patrones. Todo es Herencia de Patrones aquí con la raza (risas).
Tomando en cuenta los números y toda esa relevancia que tuviste el año pasado al ser el artista de hip hop más escuchado de México. ¿Qué sentiste al llegar a ese punto? ¿Cómo lo asimilaste?
Realmente no lo platicamos nunca en el quipo ni lo tomamos en cuenta porque creímos que la fórmula era simplemente seguir trabajando. Por ejemplo, la canción de ‘Botella Tras Botella’, la canción con Rels B, la de ‘Complicado’, los discos que he grabado, todo ha sido en su momento porque lo viví y porque lo sentí.
Además, siempre he ahorrado mucho, mi abuelo me decía que de cada 10 pesos guardara nueve y me gastara uno, entonces no hubo un deslumbre, no hubo nada nuevo, no cambió mi vida, ¿sabes? Fue como de ‘Ok, la gente nos conoce más, nos piden fotos en todos lados’, pero de la canción, realmente lo que más de corazón le agradezco, es habernos dado la posibilidad de ir de tour a Estados Unidos con Nodal y de ver a mis amigos en Estados Unidos. Eso es lo que más le agradezco. El reconocimiento y eso está bien, pero creo que yo dejo el alma en cada canción, entonces solo es una letra más del repertorio de canciones que me hicieron.
Pero en este caso no solo la rompiste con este tema, sino que la sacaste del estadio…
Claro, lo que sí platicamos era tratar de mantenernos ahí, de que cómo nos manteníamos ahí sin avorazarnos, porque en cuanto salió la canción, llegaron muchas ofertas de todos lados, pero hasta la fecha decidimos seguir así, independientes.
Ahora que hablas de los temas con Rels B o Nodal ¿Cómo surgen estas colaboraciones? ¿Qué tiene que haber entre tú y otro artista para lanzar un single?
Creo que uno de los elementos principales es que los seguidores o la gente que te apoya lo pida un poco para que los dos artistas volteen. No creo que sea una grosería de nadie, pero todos andan por el mundo y el mundo de todos va a una velocidad increíble. Veo que todos con los que he colaborado hacen sold out en todos lados entonces imagínate, es difícil planearlo, realmente fluye, lo de Rels fluyó.
No tiene una fórmula una colaboración, solo es fluir, para mí es muy importante caerle bien, por negocio no haría una canción con alguien que me caiga mal (risas) y además estar tranquilo. Para mí la música debe tener alma, si alguien me cuenta su motivo del porqué graba una canción yo puedo decir ‘Ah, ok tal vez en algún momento lo viví o tal vez lo viviré y digo va, para adelante’, pero si llega alguien y me trae una canción que dice algo que yo no he vivido o algo que para mí no sea real, no lo haría porque quiero seguir toda mi carrera en esto, quiero llegar a mi cama y dormir tranquilo toda mi carrera.
Acabas de decir algo genial, “La música debe tener alma”, ¿Creas bajo esa premisa?
Yo considero que sí, porque todo lo que escribo o expongo ante el mundo, lo he vivido o lo he hecho o lo vi de cerca o estaba ahí y de eso es de lo que escribo. A veces la gente tiene como el reclamo de decir ‘Ah, suena igual’, pero soy uno contra el mundo, es mi cerebro contra el mundo y a veces un artista puede sonar de 15 maneras diferentes o 10 maneras diferentes y tal vez tiene un equipo de 10 compositores diferentes y la gente de pronto no se da cuenta de que es tu cerebro contra todo el mundo.
Para mí, tiene un buen mérito el mantenerte fresco con tus ideas y también tiene un gran mérito la gente que interpreta y compone, pero en el rap mexicano se da mucho que tú haces tus propias letras.
¿Qué opinas de la industria? Los followers, los likes, los views, la facilidad con la que hoy en día se puede llegar a ser famoso.
Estoy a favor. Creo que las plataformas, las redes sociales, son una herramienta súper importante desde hace ya muchos años y creo que los chicos, generación con generación lo vienen haciendo mejor, cada generación le sabe sacar más provecho a sus plataformas y bien, yo creo que el sol sale para todos y cuando alguien está destinado a algo, así sea sin plataformas, sin Instagram, sin nada, el que está destinado va a llegar.
Me gusta mucho lo que hacen las nuevas generaciones, estoy a favor siempre de la evolución, del progreso y me gusta ver cada vez más arriba a chicos de 20, de 19, de 17 años rompiendo el sistema y sin ofender a nadie, sino trabajando en lo que les gusta. Es genial ver a una generación trabajando en lo que les gusta y no en lo que les toca.
En cuanto al tema de la censura, ¿Alguna vez has tenido problemas de este tipo? Ya sean claims de YouTube o que no quisieran poner tu rola en alguna estación o playlist.
Pues creo que la censura sigue estando presente en estos momentos, tal vez en algunos lugares es como ‘De esta manera Gera, sí entra, y de esta manera Gera, no entra’, no tengo algún ejemplo claro. Por decir, de las plataformas ya tengo varios señalamientos de que no salga fumando, que no salga de cierta manera en los videos, también con las armas de utilería que pueda usar para un video o una película, porque llegan productores que te dicen ‘Aquí sale una escena de un asalto’, y yo de ‘Listo hagámoslo’, y pum tú le metes todo para el trabajo y cuando subes el video de repente f*ck.
Esas cosas las entiendo, pero siento que al final del día no dejan que el artista exprese completamente lo que quiere expresar. Hay términos y hay cosas que uno sabe que están bien y que están mal, pero de pronto siento que sí está un poquito delicado el sistema y el mundo no ha podido explotar completamente lo que trae en la mente.
Algo que nos gusta hacer en El Botón, es que los artistas le recomienden a nuestros seguidores algunos de los proyectos que están escuchando. ¿Podrías darnos un top de rappers para tener en el radar?
Claro, obviamente le apuesto a mi equipo. Por ahí Opium y Denilson se me hacen muy interesantes. Samantha Barrón se me hace una de las chicas con la voz más educada, con las melodías más finas y creo que va a llegar lejos. Escuché a un chico que me gustó mucho que se llama DannyLux, que es como regional, rap con regional y ya por último Hernán Trejo. Son mis gallos, los que ahorita están en mi mente sin pensarla mucho.
Si quieres obtener boletos para su gira por Estados Unidos da click aquí.
US
Sun May 15 – Atlanta, GA
Wed May 18 – New York, NY
Thu May 19 – Philadelphia, Ps
Sun May 22 – Chicago, IL
Wed May 25 – Denver, CO
Fri May 27 – McAllen, TX
Sat May 28 – Dallas, TX
Tue May 31 – San Antonio, TX
Wed Jun 01 – Houston, TX
Thu Jun 23 – El Paso, TX
Sat Jun 25 – Las Vegas, NV
Sun Jun 26 – San Diego, CA
Tue Jun 28 – Anaheim, CA
Wed Jun 29 – Riverside, CA
Thu Jun 30 – Los Angeles, CA
Sat Jul 02 – Phoenix, AZ
Sun Jul 03 – San Francisco, CA
Tue Jul 05 – Sacramento, CA
Thu Jul 07 – Portland, OR
Fri Jul 08 – Seattle, WA
MEXICO
Fri Jul 22 – Tlaxcala
Sat Jul 23 – Toluca
Sat Jul 30 – CDMX
Fri Aug 5 – Pachuca
Sat Aug 6 – Morelia
Fri Aug 12 – Veracruz
Sat Aug 13 – Xalapa
Fri Aug 19 – AGS
Sat Aug 20 – SLP
Fri Aug 26 – Cancun
Sat Aug 27 – Merida
Sat Sep 3 – Guadalajara
Sat Sep 10 – Leon
Sat Sep 24 – Hermosillo
Thu Sep 29 – Monterrey
Fri Sep 30 – Saltillo
Fri Oct 21 – Chihuahua
Sat Oct 22 – Ciudad Juarez
Thu Oct 27 – Mexicali
Fri Oct 28 – Tijuana
Fri Nov 5 – Queretaro
Sat Nov 12 – Puebla
Además de su música, la vida personal de Christian Nodal es un foco de atención para sus seguidores y medios de comunicación, ya que tras el rompimiento con Belinda, parece que el sonorense está dispuesto a darle vuelta a la página y retomar el aspecto sentimental.
Hace unos días, Nodal fue captado en un restaurante de Beverly Hills con una chica rubia lo que despertó la curiosidad de la opinión pública. Pero ¿Quién es esta misteriosa mujer, a la que incluso ya le llaman la “nueva novia” de Christian Nodal?
De acuerdo a distintas publicaciones y medios informativos, se trata de Mariana Ríos, una influencer colombiana que tiene bastante éxito en redes sociales y plataformas de contenido exclusivo. Ella posee una página en la que publica al estilo de OnlyFans y presume imágenes en las que deja ver su belleza y estilo.
Se dijo que ella fue uno de los motivos por los que el intérprete de ‘Adiós Amor’ no pudo aparecer en su concierto en Medellín, Colombia, por el que tuvo que pedir una disculpa a sus seguidores.
Asimismo, los medios de comunicación la han comparado con Belinda debido a su parecido físico, pero hasta el momento nada es oficial y Nodal no ha mencionado nada al respecto u oficializado alguna de las versiones.
Actualmente, el cantante de 28 años está enfocado en publicar nueva música y en continuar con su gira Forajido Tour.