El nuevo álbum de Shakira se ha convertido en todo un acontecimiento no solo porque miles y miles de fans lo esperan alrededor del mundo, sino por la forma en que la colombiana lo ha vendido en redes sociales y plataformas, creando todavía más expectativa de su regreso a la música.
En esta ocasión, Shakira aprovechó el boom del festival Bésame Mucho y la convocatoria de los fans latinos, para promocionar un nuevo single que incluirá en ‘Las Mujeres Ya No Lloran’, su disco que verá la luz el próximo 22 de marzo.
El tema junto a Grupo Frontera que lleva por nombre ‘Entre Paréntesis’ sonó por unos segundos antes de que la agrupación mexicana saliera a escena a ofrecer su espectáculo, por lo que los presentes ya saben cómo es que sonará su tema junto a La Loba.
El sencillo fue creado bajo el sello del regional mexicano y la música norteña. El breve momento en el que Shakira apareció en las pantallas para promocionar el tema, bastó para escuchar que se trata de uno de esos temas pegadores de Grupo Frontera están hechos para ser todo un éxito.
‘Las Mujeres Ya No Lloran’, incluirá colaboraciones con artistas como Cardi B, Bizarrap, Rauw Alejandro, Tiesto y muchos más.
¡Esto va a arder! El nuevo disco de Belinda tendrá rolas para sus ex
¡Ahora sí se armó! Belinda está por lanzar un disco y según los rumores, habrá canciones con dedicatoria para sus examores luego de que siempre es criticada por andar rompiendo corazones entre los famosos.
Este fin de semana la cantante ofreció un show en el cual habló de su regreso al estudio y aunque a sus fans les movió la idea de tener nueva música de La Princesa del Pop, otra de las cosas que más les sorprendió fue que la cantante aseguró que su disco tendrá canciones en las que hablará de sus exparejas por lo que podríamos esperar que mencione a Christian Nodal, Lupillo Rivera, Giovanni Dos Santos y hasta al ilusionista Chris Angel con quien también se le relacionó.
Belinda marcó tanto a sus exnovios que algunos de ellos se tatuaron en su honor, sin embargo con el paso del tiempo y al conocer a otras personas, fueron cubriendo dichos tatuajes con otras imágenes pero los memes nos los perdonaron.
Es por todo esto y por parecer la mala del cuento que seguramente Belinda piensa en devolverles un poquito de lo que ha vivido al ser criticada y nos contará su propia versión de los hechos en lo que será su nuevo disco y regreso a la música.
Cabe señalar que el último álbum que Belinda lanzó fue Catarsis en el 2013, el cual incluye temas como ‘En El Amor Hay Que Perdonar’ o ‘En La Obscuridad’. Un disco que si bien no superó a sus materiales anteriores es querido por los fans por tratarse del último que les dio.
“El primer sencillo va a salir a finales de enero; así que ya casi. Estoy muy emocionada, espero les guste mucho y que se identifiquen porque es un disco muy real” comentó.
Este es el increíble precio de los tickets para la nueva gira de Bad Bunny
¡Ya empezaron los juegos del hambre! Y es que con el precio de los boletos para la nueva gira de Bad Bunny, todos tenemos que empezar a hacer nuestro guardadito pues cada uno te saldría en un ojo de la cara.
La gira “Most Wanted Tour” que Bad Bunny anunció con el estreno de su álbum Nadie Sabe Lo Que Va A Pasar Mañana (2023) cuenta solo con fechas dentro del territorio de Estados Unidos y aunque no se sabe aún si estará en otras ciudades de México o el mundo, los fans se están quejando de que el precio de los tickets es bastante elevado.
Al igual que con otros eventos, la dinámica para conseguir boletos se basa en registrarte con un correo y si corres con suerte, serás elegido para poder comprar los boletos para alguno de sus conciertos. Esto ha pasado con otros artistas como lo fueron Taylor Swift o Blackpink, y se está volviendo una práctica regular para la boletera TickeMaster.
Sin embargo la molestia de los fans llegó al darse cuenta de que los precios de los boletos están por las nubes. De acuerdo con algunos seguidores que postearon su caso en X, antes Twitter, el rango de precios va des los 190 a los 460, es decir de los tres mil pesos el boleto más económico hasta los 24 mil 900 pesos el más caro, esto sin contar los cargos por servicio que siempre te genera TicketMaster al adquirir una entrada con ellos.
El “Conejo Malo” estará presente en ciudades como Los Ángeles, Nueva York, Chicago, Washington, Miami, Atlanta y Houston, por mencionar algunos. Se desconoce si el tour tendrá fechas en Latinoamérica pero por ahora solo queda romper el “cochinito” si es que se quiere ver a Bad Bunny en concierto.
Cuando escuché por primera vez el nuevo disco de Alemán, Haciéndolo Fino (2023), conecté con el concepto súper rápido y con la propuesta que Erick quería plasmar en su octavo álbum. Tal como lo dictaba el título, sentí que lo que estaba sonando era algo fino, a la altura de los más duros del hip hop y que sin broncas podía ponerse al tú por tú con los discos de Kendrick o Kanye.
Para alguien que viene siguiendo la carrera de Alemán desde hace años, con este álbum sentí una madurez absoluta tanto en la lírica como en la propuesta sonora. Me tumbó al piso, tocó mis emociones y le puso pimienta a mi día. Erick se superó en muchos aspectos, se arriesgó a probar nuevas estructuras de rapeo y a hacer instrumentales que nadie jamás hubiera imaginado.
Además ese hilo conductor, la voz que va narrando la historia, se me hizo el detalle preciso que le hacía falta a la escena. Es cuestión de tiempo para que los raperos más chicos empiecen a conceptualizar su trabajo de esta manera. Alemán enseñándole a los morros como hacer hip hop.
Y luego de escuchar lo que para mí era el mejor disco del año, tuve la fortuna de juntarme con el autor a platicar de música…
Erick llegó con un ligero retraso, pero es obvio que un gánster no iba a llegar a tiempo. El olor a weed se esparció por todo el cuarto y eso hizo que entrara más en confianza, solo me faltó pedirle que me invitara las tres para estar en la misma sintonía.
Minutos después, entramos en un trance de risas y charla, hablando de rap de los 90 y sus inicios como breakdancer. Platicamos de los cuatro elementos del hip hop y del caos que armó en la ciudad apenas mostró el disco al mundo.
Me llena de emoción charlar con aquellos que hacen música y que acompañan nuestros días con una pizca de su talento. Hablar con Alemán, el rapero más duro de México, es algo que estaba en mis planes pero no me esperaba que saliera tan bien.
Luego de escuchar HaciéndoloFino, el Mejor Album de Rap del Año, tuvimos la fortuna de platicar con Alemán sobre sus inicios en la música, el rap de los 90 y su pasado en el breaking 😎 Además pasó por nuestras preguntas rápidas para responder sus dudas 🙌🏻 Checa la entrevista completa en nuestro sitio web y súbele bien fuerte a Haciéndolo Fino (2023) porque está que arde 🥵🔥 #lovienelbotón#alemán#homegrownmafia#rap#hiphop
La música regional se ha consagrado como el máximo género de la escena mexicana. Un estilo influenciado por el sonido europeo de la polka y la música folclórica que se topó de frente con elementos indígenas y que comprende una familia de ritmos como lo son el norteño, el mariachi, la banda y la cumbia. Hoy en día es el género más escuchado del mundo y en cada rincón de México es posible que lo encuentres aún sin buscarlo.
Aunque todos quieren hacer regional pocos suenan auténticos. De hecho, podríamos pasar horas frente al debate de lo que es real hasta la muerte, como diría Anuel, y lo que se hace por simple pose, pero prefiero hablar sobre una banda que conocí hace un par de meses gracias a un clavado que me di en Spotify buscando sonidos que me remontaran al norte de México, aún cuando lo escuchara desde mi casa en lo más recóndito de la capital.
Entre brinco y brinco entre playlists, me encontré con una joyita llamada Vilax, un grupo que no suena a nada que haya escuchado antes y que con su música me hacían sentir más fan del regional y de toda la cultura del sombrero y las botas que nunca.
Vilax es un grupo de Torreón que sabe lo que hace, tanto así, que ya fueron nominados al Latin Grammy con solo un par de años en la escena. Actualmente están en la promoción de su segundo álbum de estudio Ganas (2023) y se nota que han adquirido experiencia pues sus tracks son más y más pegajosos al igual que su estilo.
Te invito a que escuches a esta banda que está haciendo las cosas diferente y que pronto va a estar acaparando los primeros lugares de las listas.
Me gustaría comenzar hablando un poquito del origen del grupo, para quienes aún no los conocen platíquenme ¿Quiénes integran Vilax y cómo comenzó el grupo?
Nosotros somos de Torreón, Coahuila. El grupo se formó en el 2018, ya tenemos cinco años haciendo música norteña. Somos seis integrantes, estamos Víctor que es bajo y segunda voz, Pablo Miguel tecladista y percusión, Marcos Padilla acordeón, Iván García bajo eléctrico y Daniel Rivas batería y una servidora, Alhe Romo como vocalista.
El grupo surgió a partir de que un centro de espectáculos ocupaba un grupo que cubriera unas fechas y de ahí nos formamos nada más para cubrir esos eventos pero nos terminó gustando. Desde entonces ya no paramos.
¿Cómo es la escena de Coahuila? ¿Hay muchas bandas haciendo música?
Acá predomina más la cumbia lagunera, casi norteño no hay, lo fuerte lo fuerte es la cumbia lagunera. Por ejemplo Chicos de Barrio, Tropicalísimo Apache, son grupos que han trascendido y es cumbia lagunera. Nosotros nos fuimos un poquito más para el lado de Monterrey, estamos casi casi pegaditos y nos fuimos hacia esa tendencia un poquito más norteña. También se dan mucho acá las bandas sinaloenses, hay muchísimas. Todos nuestros compañeros son muy buenos y se hace como una mezcla de ritmos. Nosotros no traemos la cumbia lagunera en las venas, pero cuando tocamos cumbia tejana como que es esa mezcla que a lo mejor nos ha diferenciado un poquito del norteño de Monterrey y de Texas.
A tan solo un par de años de haber comenzado el grupo, llamaron la atención de la escena regional y de hecho, fueron nominados a los Latin Grammy como Mejor Álbum Texano. ¿Qué se siente ser reconocidos y competir en una premiación tan importante?
Fue una locura. No lo creíamos, era algo que soñábamos pero nunca pensamos que fuera a pasar tan pronto porque teníamos muy poco tiempo de habernos formado. Fue una experiencia muy bonita. Veníamos saliendo de pandemia y tuvimos que guardar el disco durante un año porque literal terminamos de grabar la última canción y a la semana siguiente fue cuando empezó la cuarentena. Nos dio para abajo porque ya habíamos invertido tiempo y también dinero entonces sí nos dio un poquito para abajo.
Lo guardamos un tiempo y cuando lo decidimos mostrar, que fue cuando creímos prudente hacerlo, fue cuando llegó la nominación y fue como un aire de esperanza. Por algo pasan las cosas. Entonces fuimos a vivir la experiencia hasta Las Vegas y la verdad es que es de lo más bonito que nos ha pasado.
Me di un clavado en su canal de YouTube y veo que de pronto de tener en algunos videos menos de 500 views, sus temas actuales como el de ‘Ganas’ tienen 325K o el de ‘No Te Apures’ tiene 250K. ¿Qué se siente ver esa transición?
Es muy bonito darte cuenta de que tanto trabajo que nos cuesta ya sea desde la producción o cuando estamos en el estudio, se ve reflejado en números, quiere decir que hay un porcentaje pequeño de gente a la que le está gustando. Es muy padre y satisfactorio darnos cuenta de que les está gustando el proyecto.
Me gustaría platicar un poco de Ganas (2023) su nuevo disco y el cual nos trae a esta plática. ¿Cómo nació el concepto? ¿Qué buscaban plasmar en el disco y en las canciones?
Queríamos transmitirles letras bonitas y buena música. Las letras de amor y desamor nunca van a pasar de moda. Siempre habrá personas decepcionadas del amor y siempre habrá personas enamoradas. Tenemos compositores muy buenos en el disco. Tenemos canciones de Miguel Luna de Horacio Palencia de Bruno Danza de Aaron Pantera Martínez, que se han unido al proyecto, que han creído y nos han dado estas letras maravillosas. Sabemos que ahorita la corriente de música es otra que lo que nosotros cantamos, pero siempre va a haber público para todo.
Nuestros papás siempre escuchaban música tejana. Yo soy muy fan de Alicia Villarreal, de Selena, entonces toda esa corriente musical la traemos desde niños y yo creo que por eso cantamos este tipo de canciones, porque nos gustan, porque los mensajes son bonitos y sabemos que es diferente.
Siento que es un disco que tiene muchas fases, por un lado esa parte melancólica en algunas rolas, en otras como más el empoderamiento o el coraje y en otras la parte más romántica. ¿Cómo fue el proceso para componer o elegir los temas?
Al momento de producirlas o más bien de escogerlas, hacemos una junta y las ponemos todas, las 100 que nos lleguen las ponemos y luego escogemos. De esas 100 decimos, ‘a mí laten estas tres’ y de esa otra lista volvemos a elegir entre todas. Las campeonas nos tienen que gustar a todos y principalmente a Alhe que es la vocalista porque tiene que sentir la rola y luego ya nos vamos a al estudio.
Y en cuestión de música, ¿Cómo surgen las canciones?
Mis compañeros, que son los que más se meten en la cuestión musical, escuchan muchos ritmos, entonces uno es de que le gustan las baladas, otro le gusta como más el progresivo, otros más rockeros, otro más el clásico, entonces también escuchamos mucho lo que dice nuestro productor y lo juntamos en el estudio y es como que pues suena raro, pero no suena mal. Hacemos una lluvia de ideas, nos encerramos y empezamos a tocar. Todos aportan un poquito de lo que han escuchado, de lo que traen y así sale mezclando un poquito de todos.
¿Qué se siente cuando después de todo el trabajo ya ven su música en las plataformas?
Me da mucha emoción escucharlo y ver que por ejemplo nos etiquetan en historias de que van manejando y las van escuchando y decimos ‘bueno, todo lo que fuimos inventando sí le gustó a la gente’. De eso se trata, de hacer lo que a nosotros nos gusta pero que la gente también lo adopte y luego lo que escuche, la letra o la música, que los transporte a alguna historia. Nos gusta saber que se identifican con las canciones.
¿Qué sienten de ser parte del fenómeno del regional mexicano, un género que está siendo escuchado en todos lados y que es el sonido que define a México?
Fíjate que al principio, cuando empezamos el proyecto, lo que estaba rifando cañón era el reggaetón, o sea, había reggaetón por todos lados y nosotros empezamos tocando justo eso. Tocábamos en el antro acá en Torreón, y decíamos ‘es que tenemos que tocar reggaetón sí o sí porque a la gente le gusta’, entonces empezamos cantando las canciones de Becky G y todas esas, y ya después dijimos ‘no, pero es que nosotros somos de sombrero’, y ya ves que ahorita ya los reggaetoneros traen sombrero, los que cantan regional ya dudan más, ya es una mezcla y eso está bien padre porque ya no es como que te encierras, ya puedes traerte las canciones que escuchaste, ya te traes algo del pop, del reggaetón, del rock, de todo.
Está muy padre ver que ahorita ya no hay competencia y que en la música se están uniendo todos los géneros. El otro día veía un meme que decía “Bienvenido a la norteñización”, todos los del reggaetón ya están cantando música regional mexicana y pues la verdad es que hay que seguir echándole ganas
El Conejo Malo está a punto de estrenar nuevo disco y las redes sociales están llenas de comentarios. La producción llevará por nombre Un Verano Sin Ti (2022) y ante la expectativa que ha causado, el día de hoy Benito nos compartió la lista de canciones que conformarán el disco, así como la portada.
En esta ocasión, “Badbu” optó por una estética completamente diferente a sus trabajos previos y representó la esencia de su álbum con una caricatura de un corazón triste rodeado de una colorida playa. Una pieza que transmite completamente el sentimiento que el artista buscó plasmar en su disco.
Un Verano Sin Ti estará compuesto por 23 tracks entre los que destacan las colaboraciones junto a Jhay Cortez, The Marías, Rauw Alejandro y Bomba Estéreo.
Será este viernes (6 de mayo) cuando el álbum llegue a las plataformas digitales para continuar con el alto número de ventas que el puertorriqueño obtuvo con El Último Tour Del Mundo (2020) y YHLQMDLG (2020).
Además, es una gran sorpresa para todos aquellos que han adquirido boletos para su próxima gira por Norte y Latinoamérica, ya que seguramente los tracks nuevos formarán parte del setlist que ofrecerá en vivo.
Bruno Mars y Anderson .Paak aparecieron en la portada de Rolling Stone para revelar la fecha de lanzamiento del disco debut de su nuevo proyecto de R&B, Silk Sonic.
Según sus declaraciones, actualmente están trabajando en los últimos detalles para que el lanzamiento sea lo que todos los fanáticos están esperando. De acuerdo a la entrevista, el álbum vería la luz el próximo año.
“Estamos en modo de retoque ahora. Tenemos la mayor parte del álbum, así que realmente se trata de retocar las partes que necesitan un poco más… de grasa”, dijo Mars para la revista.
En definitiva será una espera larga, ya que el disco debut del dúo Silk Sonic se estrenará en enero de 2022, aunque ya podemos conocer un poco de qué va el proyecto gracias a los singles Leave The Door Open y Skate, lanzadas hace solo unas semanas.
Pero ¡no te preocupes!, a pesar del retraso del álbum, los artistas prometen regalarnos más canciones de aquí a enero.
