El pasado fin de semana se llevó a cabo un importante evento en el mundo del automovilismo en Miami. Se trató del Gran Premio de Miami, en donde asistieron celebridades de todo tipo y figuras de la música y el espectáculo para apreciar la carrera en la que participó el mexicano Checo Pérez.
Fue en dicho evento, en el que surgió una fotografía que le dio vuelta a Internet, ya que el Checo aparecía junto al cantante puertorriqueño Bad Bunny en el interior de su vehículo. En la imagen, ambas personalidades posaron con mucho estilo, Benito lucía un traje rosa con lentes de sol, mientras que Sergio, utilizaba el uniforme de su escudería y sonría para la posteridad.
También surgió un video en el que se les vio caminando y charlando por un breve momento, previo a que diera inicio la carrera en Miami.
Benito ha dado destellos de su “nueva” pasión por los autos, ya que en el tema ‘Andrea’ de su último disco Un Verano Sin Ti (2022), menciona “la vida como Verstappen en Fórmula 1”, por lo que Red Bull puso un sticker de la portada del álbum en el coche del conductor.
Por otro lado, “Badbo” también aprovechó para posar con otros de los asistentes del evento, entre los que se encontraba la súper estrella de la NBA Lebron James y el cantante urbano Maluma.
Luego de su pelea en contra de Dmitry Bivol en la que El Canelo Álvarez obtuvo la derrota, un video se viralizó en redes sociales, en el que se observa al peleador en compañía del actor Diego Boneta, ambos interpretando el éxito de Luis Miguel ‘La Media Vuelta’.
Como ya se sabe, Saúl Álvarez no logró consagrarse como campeón de los semipesados el pasado fin de semana, ya que después de batirse durante los 12 rounds de la contienda, los jueces determinaron que el triunfo sería para su rival ruso.
No cabe duda de que la buena compañía y la buena música son la mejor medicina para dejar atrás los malos ratos, y es que en una fiesta que ya estaba anticipada sin importar el resultado de la pelea, El Canelo pudo relajarse junto a sus amigos y familia. En ese mismo evento, también se encontraba Diego Boneta, actor que diera vida a Luis Miguel en su bioserie para Netflix, una grata sorpresa para Saúl quien cantó a su lado algunos temas en karaoke.
Con este “palomazo” se comprueba que el boxeador es un gran fan del intérprete de temas como ‘Ahora Te Puedes Marchar’ o ‘La Incondicional’, y aunque no puede cantar tan bien debido a la pelea, se mostraba más tranquilo con la derrota y los comentarios que inundaron las redes sociales.
Temas como ‘A Mí’, ‘Buenos Genes’ o ‘Sin Mirar Las Señales’, han certificado al cantante español Daniel Heredia, mejor conocido como Rels B, en uno de los raperos más exitosos de la industria con más de media docena de discos de platino y decenas de oro.
Además de estar en medio de un tour por América, Rels comentó ante una rueda de prensa, que prepara una colaboración con el cantante de regional mexicano Christian Nodal.
“Tengo grandes amigos aquí en México que me tratan muy bien, pero tengo que decir que hay un artista que me gusta mucho y que consumo mucho que se llama Christian Nodal con el que ya estado trabajando, bueno no puedo decir mucho más, pero posiblemente dentro de poco saldrán cosas”, comentó el rapero.
El artista comenzó a hacer música en 2014 pero desde el 2011 se desempeña como productor musical y compartió que el éxito que ha tenido se ha dado progresivamente. Heredia reveló que algunos de los artistas con los que le gustaría trabajar en un futuro son el rapero norteamericano Post Malone y el puertorriqueño Bad Bunny.
Por último, el rapero también habló del sentimiento que le generaba regresar a Estados Unidos, país del que lo expulsaron hace cinco años, debido a la portación de sustancias nocivas.
Es bonito ingresar a Estados Unidos porque llevaba muchos años intentándolo, en mi primera gira que tuve por acá (México, 2016) tuve un problema en Los Ángeles donde me detuvieron por posesión de sustancias y me cayeron cinco años sin poder entrar al país, pero ya conseguí arreglarlo y me siento muy contento de volver”, compartió.
Hace unos meses, Grupo Firme y Banda El Recodo, dieron a conocer que tenían preparada una colaboración, noticia que encendió las redes sociales y alertó a todos sus seguidores para estar pendientes de los movimientos de dichos artistas.
Debido a que sus seguidores piden a gritos el estreno de la canción, ambas agrupaciones publicaron una pequeña “probadita” de cómo se escuchará la que a su vez será la primera colaboración entre estos dos grandes de la banda.
“¡Se viene bombazo!”, se puede leer entre los textos que acompañan el video, en el que se observa a ambas agrupaciones bailando, tocando sus instrumentos y pasándola bien, mientras anuncian que se viene algo grande.
Hasta el momento no se ha dado a conocer la fecha de estreno pero se sabe que ya está grabado el video y que los artistas solo están causando más expectativa.
Fue a través de redes sociales que la agrupación liderada por Eduin Caz empezó a popularizarse al dar a conocer grabaciones en las que cantaban temas de la “madre de todas las bandas” (El Recodo). Algunas de estas melodías llegaron a oídos de los integrantes de El Recodo y ahora al fin podremos escucharlos juntos.
El Conejo Malo está a punto de estrenar nuevo disco y las redes sociales están llenas de comentarios. La producción llevará por nombre Un Verano Sin Ti (2022) y ante la expectativa que ha causado, el día de hoy Benito nos compartió la lista de canciones que conformarán el disco, así como la portada.
En esta ocasión, “Badbu” optó por una estética completamente diferente a sus trabajos previos y representó la esencia de su álbum con una caricatura de un corazón triste rodeado de una colorida playa. Una pieza que transmite completamente el sentimiento que el artista buscó plasmar en su disco.
Un Verano Sin Ti estará compuesto por 23 tracks entre los que destacan las colaboraciones junto a Jhay Cortez, The Marías, Rauw Alejandro y Bomba Estéreo.
Será este viernes (6 de mayo) cuando el álbum llegue a las plataformas digitales para continuar con el alto número de ventas que el puertorriqueño obtuvo con El Último Tour Del Mundo (2020) y YHLQMDLG (2020).
Además, es una gran sorpresa para todos aquellos que han adquirido boletos para su próxima gira por Norte y Latinoamérica, ya que seguramente los tracks nuevos formarán parte del setlist que ofrecerá en vivo.
Han pasado varios meses desde que Belinda y Christian Nodal terminaron su relación, una separación que sabemos, ha sido el tema de conversación en redes sociales y medios de comunicación.
En el pasado, Nodal habló acerca de su rompimiento, sin embargo se reservó el motivo por el cual terminaron deseándole un buen camino y mucho amor a la cantante.
Fue el día de ayer que al fin pudimos escuchar de boca de Belinda algunas palabras en cuanto a la relación que mantuvieron y su separación.
La cantante comentó que esto era parte de un proceso y que se encuentra tranquila con lo que pasó: “Ahora estoy mejor que nunca. Son procesos de la vida. Ya estoy muy tranquila, muy feliz. Así pasan las cosas. La vida es hermosa, te llena de sorpresas y esta es una de ellas”, comentó ante las cámaras de televisión.
La entrevista giraba entorno a su nuevo papel en la serie de Netflix, Bienvenidos al Edén, razón por la cual dejó México y se fue a vivir a España para lograr los compromisos tanto de grabación como de promoción de la serie.
“Por circunstancias de la vida ahora estoy aquí trabajando. Feliz con estos proyectos, con mucha ilusión y entregada al máximo a mi trabajo”, señaló.
La serie será estrenado este viernes (6 de mayo) y en ella podremos ver nuevamente a la actriz en la pantalla chica teniendo uno de los roles principales de la producción: “Después de muchos años, creo que este proyecto llegó a mi vida en el momento en el que más lo necesitaba. Así pasan las cosas y estoy muy agradecida con todo el equipo por haber confiado en mí. No lo puedo creer, tanta espera, tanta dedicación y por fin, ya está a nada su estreno.
A pesar de que los escándalos, las armas, las drogas e incluso la prisión, son temas recurrentes en el pasado de Tekashi 6ix9ine, el rapero de ascendencia mexicana ha utilizado su fama para tener gestos solidarios con algunos de sus fanáticos o con los habitantes de los lugares que visita.
Daniel Hernández, nombre real del rapero, ha mostrado su lado altruista en distintas ocasiones y hace poco comentó que estaría regalando aleatoriamente 50 mil dólares cada semana.
Así fue el caso de su última visita a Cancún, en la que el rapero mostró las condiciones en las que una familia mexicana vivía y se acercó a ellos para ofrecerles el dinero como forma de ayuda. En un video difundido en redes sociales, se observa al “colorido” rapero acercándose a la familia y aunque estos se mostraron incrédulos ante lo que estaba pasando, agradecieron el apoyo económico que 6ix9ine les había dado.
“Hola, cómo están. Mi nombre es Daniel”, dijo el artista al saludar al padre y todo quedó registrado en video. Después siguió: “Queremos darle un millón de pesos. Paisita, esto es para usted y su familia. Es todo suyo, paisita”, dijo Tekashi 6ix9ine.
https://www.instagram.com/p/CcyNOoGF8qg/
Aunque Tekashi se ha esforzado por limpiar su imagen a través de estas donaciones, el rapero se ha visto envuelto en distintas problemáticas que lo han llevado a caer en la cárcel incluso en más de una ocasión.
La primera vez fue en 2015, Tekashi 6ix9ine fue acusado de abuso sexual de menores por haber tenido relaciones con una niña de 13 años cuando él ya tenía 18, aunque por dicho acto no fue encarcelado, solo se le puso en libertad condicional durante cuatro años.
En el 2018, fue arrestado por posesión de armas y conspiración para la comisión de delitos como el tráfico de drogas, robo a mano armada, violencia y crímenes con armas de fuego. Asimismo, era vinculado con una peligrosa pandilla de Estados Unidos identificada como Nine Trey Gangster Bloods, conocidos por su extrema violencia y el tráfico de drogas por todo el país.
Aunque se tenían las bases suficientes para mantener a Tekashi en prisión por muchos años, el rapero logró hacer un trato con la policía, en el que delató a todos los miembros de la peligrosa pandilla de la que era parte y logró recuperar rápidamente su libertad tras dos años.
Su música y letras se caracterizan por ser explícitas y en sus videos podemos ver la excentricidad a la que 6ix9ine está acostumbrado.
Cuando te encuentras con un proyecto que no estaba diseñado para romper el sistema y de pronto lo rompe todo, la música se vuelve más hermosa… Ese fue uno de los primeros pensamientos que tuve al escuchar a Lupita Infante.
Mientras conversábamos, me fascinaba más y más con la visión de una mujer que, a pesar de sentir el peso de su apellido sobre sus hombros, hacía las cosas a su manera y rompía los estereotipos obsoletos de la mujer en la música regional mexicana.
No solo se arriesgaba a ser señalada por sus letras, sino que podía ser criticada por “salirse” de las tradiciones familiares, al componer música bajo su estilo y personalidad.
Pero es ahí cuando el talento habla . Y es que no por nada Lupita se encaminó hacia el regional y el folclor mexicano, dos géneros que destacan por sacar lo mejor de los cantantes y llevarlos a lugares inexplorados en donde su voz puede alcanzar el máximo potencial.
Con motivo de su nuevo sencillo ‘Hazme Tuya’, platiqué con la cantante regional del momento, Lupita Infante, acerca de su visión de la escena, los cambios que trajo consigo el firmar con una disquera, los retos que ha enfrentado como mujer en la música y el sentimiento de vivir bajo el foco constante de las cámaras desde pequeña…
Antes que nada y una pregunta súper obligada, sería platicar un poco acerca de tu linaje, tu papá, tu abuelo. ¿Qué se siente venir de una familia como esta y ahora ser tú la que está representando y haciendo música?
Es algo muy bonito, porque de cierta manera estoy siguiendo una tradición muy bonita. Lo que representa mi abuelito Pedro Infante es algo muy importante para nuestra cultura y es importante para mí seguir en esos pasos, pero también a la vez como fan de la música, fan de la cultura, de lo que esta pasando ahorita, tengo mi propia idea de lo que yo quiero hacer a través de la música, especialmente como mujer, y tomar este género musical y y tratar de llevarlo a donde yo creo que debe de estar o interpretarlo a mi manera.
¿Sientes alguna presión por parte de la familia o los seguidores de tu abuelo?
Yo creo que sí, pero es algo bonito también. No sé si es miedo pero sí sentía que me iban a comparar porque los fans de Pedro Infante son súper exigentes y además tampoco soy monedita de oro y a todo mundo le voy a caer bien, pero creo que como ya he agarrado bastante vuelo y mi propio camino podía hacerlo. Pensé en esos zapatos y en que no los quería llenar porque era muy difícil. Lo que fue mi abuelo, pues eso, ahí se quedó y nadie puede ser como él, ni su familia ni nadie. Entonces empecé a verlo desde esa perspectiva y creo que me da más espacio para ser yo y para poder sobresalir por mi cuenta.
¿Cómo fueron tus primeros pasos en la música? ¿Tuvo que ver algo con que ya eras parte de la familia o se dio de forma natural?
Creo que fueron las dos cosas. Yo empecé con clases de guitarra, tenía un maestro de canto que me enseñaba las canciones tradicionales. Él era colombiano y me enseñó música del folclor colombiano y mexicano, y yo creo que por eso me seguí. Empecé a apreciar mucho la música mexicana y de ahí poco a poco uno va agarrando su camino y nunca la dejé, fue mi escuela para aprender a tocar mi instrumento.
Y bueno, creo que mi más grande inspiración fue de parte de mi abuelo, fue mirar sus películas y escuchar sus grabaciones. Hasta ahorita yo escucho todas sus grabaciones y no sé, me quedo como de ‘wow’, sin palabras. Pensar de que en ese entonces no tenían ni autotune, grababan con solo un micrófono y salía una música tan bonita. Yo escucho las grabaciones de hoy y a veces digo, ‘esto no se compara’. Entonces aprecio mucho eso.
También mi papá, pues a él sí lo miraba en los escenarios, también en sus películas. Mi papá siempre moría en las películas que hacía y eso me daba tanta tristeza. Yo me ponía a llorar, pero en el escenario me encantaba mirarlo porque conectaba mucho con su público. Creo que todo lo que él llevaba adentro, esa tristeza de perder a su papá a una edad muy joven, todo ese peso de llevar ese apellido “Infante”, lo transmitía con el público en las presentaciones cuando cantaba.
Entonces yo creo que esa fue mi fuente de inspiración a querer hacer esto profesional, porque conectar con el público y saber que ellos conocen a mi abuelo, que conocieron también tal vez a mi papá, es como que que se hacen parte de tu familia, es más que la cultura, más que la tradición, es como tu familia de cierta manera y eso es lo más bonito de la música mexicana.
Y en cuanto al regional, ¿Por qué decidiste irte por ese camino en lugar de elegir cualquier otro?
Cuando estaba en High School, en la prepa me gustaba mucho No Doubt, me gustaba mucho el ska, aquí hubo un movimiento muy padre de ska mexicano y yo estaba en una banda y era la baterista, si lo puedes creer (risas). Pero siempre sentí el llamado a la música mexicana, no sé, algo muy especial, como cuando oyes esas canciones con tanta nostalgia, con un tequila y todo, hay un sentimiento muy especial que siento que no lo encuentro en otros géneros de música y creo que tal vez por esa razón y varias otras me atrae la música mexicana.
Estudiaste etnomusicología. ¿De qué se trata esta disciplina y cómo fue tu experiencia?
Es como la parte académica de estudiar las raíces de una música pero con un contexto cultural. De dónde viene la música y todo eso. Yo me decidí por esta carrera porque yo ya cantaba música mexicana y me estaba enfocando en el mariachi. Me salían “chambas” de ir a cantar con mariachi y siempre todo era con mariachi. Entonces quise estudiar lo que ya estaba haciendo, porque tampoco quería ir a estudiar, no sé, ingeniería o algo que nada que ver, entonces dije ‘si voy a estudiar algo que sea algo que me apasione’. Fuimos estudiando música de todo el mundo, de las raíces de la música de Asia, de Europa, de todos los continentes y lo más interesante es que no hay ninguna cultura en el mundo que no tenga música. La música se va formando conforme a los movimientos políticos, la economía, es algo que tiene mucho que ver con la cultura y eso me interesó bastante.
Cuéntame un poco acerca del paso que diste al firmar con una disquera. ¿Cómo te sientes y en qué ha cambiado tu forma de trabajo?
Como artista independiente sí, llegaron dos nominaciones muy importantes, la de Latin Grammy por una composición, era una coautoría con Luciano Luna y luego, unos meses después, llegó una nominación a mi primer disco que se llama La Serenata (2020). Esas dos cosas que pasaron fueron muy importantes, porque te dan un reconocimiento que no sé, yo la verdad no me imaginaba algo así y cambió mi vida porque de allí salieron muchas oportunidades.
Una de ellas que firmé con Sony Music una disquera globalmente reconocida y lo que ha cambiado es que mi equipo creció muchísimo, antes mi equipo pequeño y yo hacíamos todo. Tal vez conoces de eso, pero hacíamos todo. Yo era la productora de los videos, era la que estaba viendo aquí y allá y cada vez que terminábamos un video musical, ya quería darme por vencida por lo cansada que estaba. Y bueno, vas luchando y luchando y aprendiendo mucho, pero ya cuando tienes este respaldo con una compañía como Sony, sientes que ya estás como en otro nivel, ves los artistas que están con Sony también, como la Rosalía, que soy muy fan de ella y digo ‘¡Wow estamos en la misma disquera!’.
Este video que acabamos de hacer para ‘Hazme Tuya’, fue un mundo completamente diferente porque hasta tenía asistentes y bueno, es otro mundo. Muy contenta de trabajar con ellos.
Hablando un poco de ‘Hazme Tuya’, este nuevo sencillo que está sonando con todo desde que lo lanzaste hace unas semanas. ¿Qué querías decir con él?
Bueno, esta canción la escribimos El Komander y yo. Se dio natural, no sé, fue saliendo la letra, como de que va esta chica diciendo ‘parece que te gusto pero como que no te animas’. Entonces el decir, “hazme tuya” se puede interpretar de varias formas , pero yo lo dejo para el que está escuchando la canción.
Pero sí (risas), es una muchacha que dice ‘ah, ponte las pilas porque me gustas y te estás tardando, entonces hazme tuya” de eso se trata la canción y yo siempre he sido una persona muy animada, si alguien me gusta les digo ‘eh, me gustas, ¿Qué vamos a hacer?’, y creo que de ahí sale esta canción (risas).
¿Cómo ves la escena del regional mexicano y cómo crees que evolucione en los próximos años?
Creo que poco a poco el género va creciendo y se está haciendo más y más global. Ahorita que hay más oportunidades se han visto colaboraciones padres como la de Snoop Dogg con la Banda MS, Piso 21, Gera Mx con Christian Nodal, entonces siento que la música se está atreviendo a salir más en plataformas globales. También creo que a los jóvenes les atrae más, porque nosotros somos los que estamos escuchando música de todo el mundo, entonces tenemos el oído para eso.
Es importante mantener de cierta forma la tradición en la música, porque eso también es muy bonito y eso es lo que me gustaría hacer en la mía, dejar que la tradición sea la tradición, pero también empujar el género a donde vaya, porque hay mucha música saliendo. Creo que vienen cosas muy padres.
¿Cómo ves el rol de la mujer en este género que en su mayoría está regido por hombres?
Se ve mucho que los hombres crean bandas, grupos norteños, como que ellos tienen la oportunidad de sobresalir más. Mujeres hay muchas y hay mucho talento, nada más que no tienen esa oportunidad.
Creo que como mujer en el género, es parte de mi trabajo estar aquí porque van a venir más mujeres tras de mí y se trata de abrir esa puerta y que estemos presentes, son muchas cosas. Creo que en nuestra cultura la mujer es lo central de la familia y si una mujer tiene un hijo, como que ya tiene que atender a la familia y los hombres tienen más esa libertad.
Veo que eso está cambiando mucho. Ahorita las mujeres queremos trabajar, queremos ser independientes, queremos tomar nuestras propias decisiones, tenemos sueños y esto es muy importante, es para celebrarlo y yo aquí lo estoy celebrando.
Algo que nos gusta hacer mucho acá en El Botón, es conocer algunas recomendaciones de artistas o proyectos que debemos tener en el radar. Nos puedes compartir algunos…
Yo me clavo con canciones, por ejemplo de Rosalía me gusta ‘Hentai’, les dejo la tarea de que vayan a buscar de qué se trata. Me gusta mucho una canción de Edén Muñoz que se llama ‘Chale’. También un grupo que se llama Daniel Me Estás Matando, ellos hacen algo que llaman “bolero glam”, en el que toman ideas de ciertas canciones como las que cantaba José José y otros artistas de esa época, y las hacen como en un estilo bolero pero con una fusión de sonidos electrónicos, entonces están haciendo algo muy interesante con la música
¿Qué más? Yo creo que con eso de tarea, está bien.
Aunque Christian Nodal atraviesa uno de los momentos más difíciles de su vida a nivel personal, su pasión por la música lo ha levantado y le ha servido de apoyo para crear algunos temas y ofrecer decenas de presentaciones en vivo.
Durante una entrevista, el intérprete de ‘Ya No Somos Ni Seremos’, declaró que tiene preparadas dos colaboraciones con increíbles con artistas que nadie se imagina.
Se trata de un dueto junto a la cantante Christina Aguilera, en la que estará cantando a su lado, aunque no especificó si se trata de un tema en inglés: “Aquí voy a grabar la voz, voy a grabar con Christina Aguilera”, confesó el artista.
“La admiro mucho, mi tía es súper fan de ella y cuando escuché el tema pensé que iba ser algo como una mezcla entre pop con regional o algo así, y no, es mariachi”, agregó.
Pero por si fuera poco, el cantante de 23 años también habló acerca de otro tema que ya tiene listo y que será junto a Marc Anthony, quien lo visitó recientemente durante una presentación en Aguascalientes.
“Me visitó mi hermano Marc. Lo conocí hace como unos tres meses”, declaró el cantante quien además dijo que esta colaboración la llevan planeando desde hace tiempo.
Un nuevo adelanto de la bioserie autorizada por Vicente Fernández fue lanzado el día de hoy y sorprendió a todos sus seguidores, ya que en se le puede ver aún con vida al cantante compartiendo algunas palabras para los televidentes.
Según se observa en el adelanto, los espectadores podrán conocer todos los detalles sobre la historia de “El Charro de Huentitán”, desde su infancia, hasta su asenso como uno de los máximos exponentes de la música ranchera mexicana a nivel global.
“Mi historia, mis canciones, mi sentir y lo mucho que los quiero”, son las palabras que dice el fallecido músico frente a la cámara, quien trabajó de la mano con Caracol, Netflix y su familia para hacer el guion narrativo, mismo que está compuesto de anécdotas y experiencias que él mismo relató, y por las que esta se ha promocionado como su única y verdadera historia.
En el mismo tráiler, observamos al actor y cantante Jaime Camil, encargado de darle vida a Don Vicente. Lo vemos cabalgando un caballo blanco, así como cantando en distintas presentaciones.
Aunque no se tiene una fecha de lanzamiento, se espera que sea estrenada antes de que termine el 2022, y muchos especulan que será el mes de diciembre para conmemorar su primer año de muerte.
El resto del elenco de la serie producida para Netflix, estará conformado también por los actores Sebastián Dante, Sebastián García, Kaled Acab, Marcela Guirado, Regina Pavón, Rubén Zamora, Camila Rojas, Sofía Garza, Mauricio Pimentel y Enoc Leaño.
