Una nueva discusión se desató en redes sociales entre los cantantes Natanel Cano y Ovi, quienes se encuentran en medio de una tiradera bastante picante en sus publicaciones y han mantenido a sus seguidores un tanto confundidos.
Todo comenzó con una publicación de Ovi desde su cuenta de Instagram, en la que le pregunto a Natanael Cano “¿Qué es lo que pasa?” luego de que este lo mencionara en sus historias. El cubano cuestionó cuál era el problema que Natanael tenía en su contra y comentó que no se rebajaría a su altura. Incluso le dijo que si su problema era “salir del clóset”, este era el momento perfecto para hacerlo.
“Vuelves a mencionarme y no sé por qué, yo ni siquiera pienso en ti, me vuelves a mencionar poniendo un screenshot de un video mío donde a mí casi me matan, si, casi me matan, tú lo sabes, con eso no se juega ¿Oíste? Pero no voy a caer en tu juego, no me voy a poner a tu altura”, expresó Ovi para sus más de 2.3 millones de seguidores.
“Si tienes un problema de inferioridad o algo o salir del clóset, sal brother”, concluyó.
El rapero cubano afirmó que esta no es la primera vez que tiene un problema con el Natanael y que en el pasado, Cano le ha pedido perdón. Ovi calificó al mexicano como un “cobarde” por no contestarle el teléfono y también afirmó que fue él quien lo había mandado a matar, pues el video que subió a sus redes sociales mencionándolo, era sobre lo ocurrido en Miami donde casi pierde la vida.
Por su parte, Natanael Cano respondió recordándole al cubano el problema legal que tuvo hace unas semanas por violencia doméstica y aseguró que Christian Nodal lo borró de una canción que grabaron.
Después de esto, Natanel continuó lanzando ataques hablando de que su contrincante valía 20 mil dólares y que estaba “crecido” desde que grabó un reguetón hace poco.
Cabe señalar que ambos artistas han estado involucrados en distintas polémicas. Por un lado, el cantante cubano Ovi, ha estado involucrado en problemas legales y recientemente fue acusado de violencia doméstica, por lo que estuvo encarcelado hasta haber cubierto su deuda por 1,500 dólares.
Por otro lado, el cantante mexicano Natanel Cano, famoso por haber sido pionero del “corrido tumbado”, ha protagonizado diversas peleas y disturbios en bares y centros nocturnos de México.
‘Amor Prohibido’ es uno de esos temas que siempre suenan cuando se trata de recordar el legado de Selena. Esta es una de sus canciones más emblemáticas y una de las primeras que vienen a la mente cuando estamos nostálgicos recordando a un amor que quedó en el pasado.
Cuando hablamos de esta canción, distintas versiones de cómo fue creada salen a la luz, pero de todas esas solamente una es real y fue el mismo A.B. Quintanilla, hermano de la fallecida cantante, quien ha platicado en distintas ocasiones el verdadero origen de la canción.
Una de las versiones más conocidas de la canción, es que está inspirada en el romance que Selena tuvo con Chris Pérez quien fuera el guitarrista de Los Dinos.
La pareja se conoció en 1989 y en algún punto, Chris se convirtió en el guitarrista de la banda gracias a su habilidad y el toque que le brindaba a las canciones. Tras unos meses de convivencia surgió el amor entre ambos, pero había algunos asuntos que no los dejaban ser felices. Según lo que Chris narró en su libro Para Selena, Con Amor, él tenía una novia en San Antonio y por su parte, la familia de Selena, en especial su padre Abraham Quintanilla, se oponían a la relación.
Cuando el padre se enteró por medio de Suzette, hermana de la cantante y baterista de la banda, que Selena y Chris tenían una relación a escondidas, Abraham inmediatamente despidió al guitarrista, y se basó en que la imagen de rockero que Chris tenía no era buena para la banda, además de que veía un peligro potencial en el proyecto musical que llevaban construyendo desde hace tiempo.
Sin importar esto, la cantante mantuvo su relación con Pérez e incluso, se fugaron juntos en 1992 e intentaron casarse a escondidas. Fue entonces cuando los medios hicieron públicos sus planes de casarse y Abraham Quintanilla no tuvo elección, más que aceptar el compromiso e incluir a Pérez nuevamente como guitarrista de la banda.
Sin embargo, esta versión no es la confirmada por A.B Quintanilla.
Según lo que el hermano de Selena contó en 2015, la historia detrás del tema está inspirada en los abuelos de Selena. Resulta que la abuela de Los Quintanilla, trabajó como empleada doméstica para una familia adinerada de la Ciudad de México. Mientras trabajaba en la residencia, se enamoró de uno de los hijos de la familia y poco tiempo después se embarazó, pero la relación no pudo darse debido a que eran “de distintas sociedades” o clases sociales.
Esto es confirmado de la voz y pluma de A.B ya que él era el compositor principal de Selena y según sus palabras, para este tema en particular la disquera para la que estaban firmados les había pedido crear un single que superara a ‘Como La Flor’.
Asimismo, el compositor recordó que el clásico ‘Oh, oh, ba-by’, que canta Selena en la canción, fue algo totalmente improvisado ya que en un principio se planeaba que ese espacio en la música, se rellanaría con algunos arreglos musicales y no precisamente con esta frase.
SANTA MONICA, Calif.–(BUSINESS WIRE)– Entravision (NYSE: EVC), a leading global advertising solutions, media and technology company, today announced its participation in NobleCon18, Noble Capital Markets’ eighteenth annual investor conference, to be held April 19-21, 2022 in Hollywood, Florida. Chris Young, Chief Financial Officer and Treasurer, is scheduled to present on Wednesday, April 20, 2022 at 2:00 p.m. ET and will participate in meetings with investors throughout the day.
The presentation will be webcast live over the Internet, and a link to the live webcast and replay will be available on Entravision’s Investor Relations website at investor.entravision.com.
About Entravision Communications Corporation
Entravision is a leading global advertising solutions, media and technology company connecting brands to consumers. Our dynamic portfolio includes digital, television and audio offerings. Digital, our largest revenue segment, is comprised of four business units: our digital sales representation business; Smadex, our programmatic ad purchasing platform; our branding and mobile performance solutions business; and our digital audio business. Through our digital sales representation business, we connect global media companies such as Meta, Twitter, TikTok and Spotify with advertisers in primarily emerging growth markets worldwide. Smadex is our mobile-first demand side platform, enabling advertisers to execute performance campaigns using machine learning. We also offer a branding and mobile performance solutions business, which provides managed services to advertisers looking to connect with global consumers, primarily on mobile devices, and our digital audio business provides digital audio advertising solutions for advertisers in the Americas. In addition to digital, Entravision has 49 television stations and is the largest affiliate group of the Univision and UniMás television networks. Entravision also manages 46 primarily Spanish-language radio stations that feature nationally recognized, Emmy award-winning talent. Shares of Entravision Class A Common Stock trade on the NYSE under ticker: EVC. Learn more about our offerings at entravision.com or connect with us on LinkedIn and Facebook.
[post_content_prefix] Gran revuelo ha causado Daddy Yankee entre sus seguidores y las redes sociales tras anunciar que se retira, no sin antes ofrecer una gira para despedirse de su público y de más de 30 años de carrera en la música urbana.
El intérprete de “Gasolina”, su más grande éxito, anunció “La Última Vuelta World Tour” con fechas que inician desde finales de junio y se extenderán hasta el 21 de diciembre, recorriendo varias ciudades de Estados Unidos y latinoamérica, incluyendo México.
Aunque en un principio solo se confirmaron fechas para Ciudad de México, Guadalajara y Monterrey, en redes sociales compartió una lista con más ciudades que entran en la gira y Tijuana está incluida.
Mientras en varias ciudades de Estados Unidos se marcan fechas con ventas totales, Tijuana, Cancún y Veracruz recién aparecen, pero por lo pronto sin boletos disponibles.
“The Big Boss” estaría haciendo “perrear” a la ciudad fronteriza el próximo 21 de noviembre.
San Diego no está incluida en la gira del adiós, pero seguro que muchos se aventurarán a cruzar la frontera para llegar hasta Tijuana; tal como sucede con el Baja Beach Fest en Rosarito, que suele reunir a los iconos del reguetón y en el que también se contará con la presencia de la leyenda del género para su cuarta edición en agosto.
Estas son las fechas en las que se presentará Daddy Yankee en México:
Tijuana – 21 de noviembre
Monterrey – 24 de noviembre
Guadalajara – 26 de noviembre
Ciudad de México – 29 de noviembre
Veracruz – 02 de diciembre
Cancún – 04 de diciembre
Daddy Yankee/Instagram
De acuerdo con la página de Funticket, la venta de boletos para Monterrey y Guadalajara estará disponible a partir del 13 de abril, con precios que van desde los 490 pesos por una entrada general hasta los 2,490 por la zona preferente.
Sin embargo, aún no se tiene detalles de los precios que se ofrecerán en Tijuana, tampoco del lugar que sería sede para tremenda fiesta del reggaeton.
Sabíamos que la escena mexicana estaba en buenas manos, pero luego de platicar con Gera MX, entendimos que no podía haber caído en otras mejores.
Hablar con el rapero número uno en México no fue tarea sencilla. Primero, debíamos encontrar espacio en su agenda, que ya era bastante complicada entre shows y los preparativos para su primera gira por Estados Unidos. Después, cuadrar tiempos y buscar las mejores condiciones para que la plática se llevara a cabo. Por último, esa parte romántica entre extraer data relevante que nuestros seguidores quisieran compartir y las ganas de sacar de su zona de confort a un artista que está en la cima desde hace tiempo.
El día llegó y era claro que Gerardo Daniel Torres Montante se encontraba en uno de sus mejores momentos. No solo seguía viviendo toda la gloria que se llevó en el 2021 con ‘Botella Tras Botella’, sino que había despachado a la cultura con un poderoso EP (Socios I y II) de la mano de Santa Fe Klan y estaba a semanas de lanzarse en su primera gira en solitario por Estados Unidos.
Fue en ese momento cuando comenzó la charla y entendí el origen de su victoria. No muchos artistas de su categoría tienen las ganas que él sentía de hablar sobre su trabajo. Al instante, Gera quería hablar sobre todo lo que se le iba cruzando por la cabeza; sus proyectos personales, la visión de la escena, su clásica vestimenta negra, los raperos que está impulsando a través de Rich Vagos y ¡más!
Para Gera, la música viene del alma, de aquellas cosas que se adhieren a nosotros y que nos van dando forma. Una proyección constante de la sociedad y las instituciones, en su caso las calles y la familia, dos pensamientos que logró capitalizar en un mantra valioso que produce singles y colaboraciones de diamante.
Sin más, acá puedes leer la entrevista con el rapper número 1 y el mayor exponente mexicano en pleno 2022…
Cuéntame de tu nueva gira en Estados Unidos. Sé que has tenido la experiencia de tocar por allá… ¿Cómo es?
Es diferente. Lo más cool de la gira pasada, para mí, fue ver a mis amigos cruzar a Estados Unidos y empezar a hacer lo que nos gusta en otra parte del mundo. Eso representaba para nosotros. Y se siente diferente porque la gente allá tiene un poco esa sensación de que le hace falta algo muy mexicano y de pronto llegas con todos los poderes y aventando shots y cantando, como es aquí, como es el rollo en los shows, que siento que nosotros presentamos algo muy agradable que la gente se va contenta y dice “¡Bien!”.
Es como un desestrés, ¿Sabes? Tratamos de darle eso a la gente en un show, en un concierto y esa es la diferencia, como que allá se siente más arraigado el ‘Ay es mexicano, hay que apoyarlo’, ‘Vamos a darle’, y obviamente aquí que estás en casa, se siente como de fiesta, de ‘Está en el escenario, vamos a brincar con él y vamos a hacer todo lo que se pueda para que sea una noche de buena energía’. Creo que esa es la diferencia.
Hace poco mencionaste que estás en un punto de tu carrera en el que te gusta viajar y trabajar con tus amigos. Platícame un poco acerca de eso…
Sí, o sea, no fue como que me valiera o que brincara posiciones o que no le tomara importancia al trabajo de cada quien. Al revés, yo empecé a decirle a mis amigos de ‘Hey, yo estoy corriendo muy rápido en mi carrera’, y yo no era profesional, yo me tuve que volver un profesional de la lírica, me tuve que volver un profesional al presentar un show, al ser responsable, al cumplirle a la gente, al hacer muchas cosas que no estás listo cuando eres niño.
Y yo hablé con mis amigos y les dije ‘El que se quiera subir, listo. Tú vas a ser mi personal manager, te tienes que hacer el mejor personal manager. Ve todo lo que hacen todos’. Y así fuimos de uno en uno, algunos funcionaron, otros se tuvieron que ir a casa a trabajar de otra cosa, pero gracias a Dios los que se quedaron, para mí, en lo personal, es de los mejores equipos que he visto porque conozco mucha gente en la industria de la música y tengo un gran equipo, comprometido, no hay viciosos, no lo digo despectivamente pero para mí es importante no trabajar con alguien que ande atorado con algo, y no sé, tengo la tranquilidad de que puedo dejarme caer con los ojos cerrados y mi equipo va a cacharme, va a tratar de elevarme y subirme el ánimo, subirme al escenario. Siempre me cuidan para que llegue entero a todos los escenarios.
Siempre me ha parecido muy interesante cómo es que se trabaja el setlist de un concierto. ¿De alguna forma observas la reacción de la gente en vivo o cómo es esa parte del proceso?
Cuidamos mitad y mitad. Cuido la mitad al público y cuido la mitad al Gera. Entonces canto la mitad de todo lo que quieren escuchar y a veces hasta un poquito más, y obviamente canto las que me gustan a mí personalmente. Te puedo decir ‘Shelby’ o ‘Corona De Oro’, que no son como de mis hits más grandes, pero disfruto mucho interpretándolas y eso me gusta, no descuidarme y nada más pensar del otro lado. También me gusta a mí sentir algo cuando estoy en el escenario.
Eres un artista que se mantiene activo todo el tiempo, pero sobre todo tuviste la visión de crear tu propio sello e impulsar el sonido de los más jóvenes. ¿Cómo pasaste de rapear a meterte en esta parte del music business?
Tuve una experiencia fea, fuerte, con un contrato mal firmado. Y pensaba que era sencillo. Decía ‘Ok, es sencillo, entonces yo apoyo a chicos’, porque yo decía, ‘Yo me manejo solo’. Tenía una disquera, pero me refiero a que yo hacía los discos, yo escribía las canciones, yo me encargaba del arte, yo me encargaba de ir hasta la maquila, recuerdo ir a recoger los discos en físico, ir a hacer las firmas, entonces dije ‘Ok. Yo hice todo esto por mí, lo puedo replicar en un artista’, hacer un deal justo que es el que a mí me hubiera gustado tener en ese entonces, y así empecé. Entonces hablé con los amigos que trabajaban conmigo y que se salieron al mismo tiempo, les decía ‘Oye y si yo hago esto por ti, tal vez hagamos este porcentaje, pero tú vas a tener que despreocuparte’. Empecé a reclutar un equipo, fui de uno por uno y formé Rich Vagos y después dio un boom.
En México dio un boom, fue grande Rich Vagos y lo sigue siendo. Estoy muy orgulloso de todos porque creyeron en mí y porque lo hicieron como yo pensé que lo podían hacer. Aún está en evolución, pero fue rápida la subida y eso me encanta.
¿Cuál es tu visión de la escena mexicana y hacia dónde crees que camine en el futuro?
A mí me encanta. Me encanta la música y que un mexicano sea mundial, yo apoyo lo que salga del país y que esté bien hecho. Me gusta mucho eso de ver proyectos que no estaban diseñados para romper el sistema y que de repente llegan y rompen todo.
Estoy muy a favor de todo lo que está pasando, de las fusiones, las mezclas, y es importante porque el regional siempre ha sido, si no es que el género más importante del país, y le abre las puertas a otras cosas a ser escuchadas. No sé, sería poco inteligente de mi parte no apoyarlo y personalmente te puedo comentar que me gusta su música. Uno de mis grupos favoritos ahorita es Herencia de Patrones. En estos momentos así, me subo al avión y es Herencia de Patrones; me voy al backstage y es Herencia de Patrones. Todo es Herencia de Patrones aquí con la raza (risas).
Tomando en cuenta los números y toda esa relevancia que tuviste el año pasado al ser el artista de hip hop más escuchado de México. ¿Qué sentiste al llegar a ese punto? ¿Cómo lo asimilaste?
Realmente no lo platicamos nunca en el quipo ni lo tomamos en cuenta porque creímos que la fórmula era simplemente seguir trabajando. Por ejemplo, la canción de ‘Botella Tras Botella’, la canción con Rels B, la de ‘Complicado’, los discos que he grabado, todo ha sido en su momento porque lo viví y porque lo sentí.
Además, siempre he ahorrado mucho, mi abuelo me decía que de cada 10 pesos guardara nueve y me gastara uno, entonces no hubo un deslumbre, no hubo nada nuevo, no cambió mi vida, ¿sabes? Fue como de ‘Ok, la gente nos conoce más, nos piden fotos en todos lados’, pero de la canción, realmente lo que más de corazón le agradezco, es habernos dado la posibilidad de ir de tour a Estados Unidos con Nodal y de ver a mis amigos en Estados Unidos. Eso es lo que más le agradezco. El reconocimiento y eso está bien, pero creo que yo dejo el alma en cada canción, entonces solo es una letra más del repertorio de canciones que me hicieron.
Pero en este caso no solo la rompiste con este tema, sino que la sacaste del estadio…
Claro, lo que sí platicamos era tratar de mantenernos ahí, de que cómo nos manteníamos ahí sin avorazarnos, porque en cuanto salió la canción, llegaron muchas ofertas de todos lados, pero hasta la fecha decidimos seguir así, independientes.
Ahora que hablas de los temas con Rels B o Nodal ¿Cómo surgen estas colaboraciones? ¿Qué tiene que haber entre tú y otro artista para lanzar un single?
Creo que uno de los elementos principales es que los seguidores o la gente que te apoya lo pida un poco para que los dos artistas volteen. No creo que sea una grosería de nadie, pero todos andan por el mundo y el mundo de todos va a una velocidad increíble. Veo que todos con los que he colaborado hacen sold out en todos lados entonces imagínate, es difícil planearlo, realmente fluye, lo de Rels fluyó.
No tiene una fórmula una colaboración, solo es fluir, para mí es muy importante caerle bien, por negocio no haría una canción con alguien que me caiga mal (risas) y además estar tranquilo. Para mí la música debe tener alma, si alguien me cuenta su motivo del porqué graba una canción yo puedo decir ‘Ah, ok tal vez en algún momento lo viví o tal vez lo viviré y digo va, para adelante’, pero si llega alguien y me trae una canción que dice algo que yo no he vivido o algo que para mí no sea real, no lo haría porque quiero seguir toda mi carrera en esto, quiero llegar a mi cama y dormir tranquilo toda mi carrera.
Acabas de decir algo genial, “La música debe tener alma”, ¿Creas bajo esa premisa?
Yo considero que sí, porque todo lo que escribo o expongo ante el mundo, lo he vivido o lo he hecho o lo vi de cerca o estaba ahí y de eso es de lo que escribo. A veces la gente tiene como el reclamo de decir ‘Ah, suena igual’, pero soy uno contra el mundo, es mi cerebro contra el mundo y a veces un artista puede sonar de 15 maneras diferentes o 10 maneras diferentes y tal vez tiene un equipo de 10 compositores diferentes y la gente de pronto no se da cuenta de que es tu cerebro contra todo el mundo.
Para mí, tiene un buen mérito el mantenerte fresco con tus ideas y también tiene un gran mérito la gente que interpreta y compone, pero en el rap mexicano se da mucho que tú haces tus propias letras.
¿Qué opinas de la industria? Los followers, los likes, los views, la facilidad con la que hoy en día se puede llegar a ser famoso.
Estoy a favor. Creo que las plataformas, las redes sociales, son una herramienta súper importante desde hace ya muchos años y creo que los chicos, generación con generación lo vienen haciendo mejor, cada generación le sabe sacar más provecho a sus plataformas y bien, yo creo que el sol sale para todos y cuando alguien está destinado a algo, así sea sin plataformas, sin Instagram, sin nada, el que está destinado va a llegar.
Me gusta mucho lo que hacen las nuevas generaciones, estoy a favor siempre de la evolución, del progreso y me gusta ver cada vez más arriba a chicos de 20, de 19, de 17 años rompiendo el sistema y sin ofender a nadie, sino trabajando en lo que les gusta. Es genial ver a una generación trabajando en lo que les gusta y no en lo que les toca.
En cuanto al tema de la censura, ¿Alguna vez has tenido problemas de este tipo? Ya sean claims de YouTube o que no quisieran poner tu rola en alguna estación o playlist.
Pues creo que la censura sigue estando presente en estos momentos, tal vez en algunos lugares es como ‘De esta manera Gera, sí entra, y de esta manera Gera, no entra’, no tengo algún ejemplo claro. Por decir, de las plataformas ya tengo varios señalamientos de que no salga fumando, que no salga de cierta manera en los videos, también con las armas de utilería que pueda usar para un video o una película, porque llegan productores que te dicen ‘Aquí sale una escena de un asalto’, y yo de ‘Listo hagámoslo’, y pum tú le metes todo para el trabajo y cuando subes el video de repente f*ck.
Esas cosas las entiendo, pero siento que al final del día no dejan que el artista exprese completamente lo que quiere expresar. Hay términos y hay cosas que uno sabe que están bien y que están mal, pero de pronto siento que sí está un poquito delicado el sistema y el mundo no ha podido explotar completamente lo que trae en la mente.
Algo que nos gusta hacer en El Botón, es que los artistas le recomienden a nuestros seguidores algunos de los proyectos que están escuchando. ¿Podrías darnos un top de rappers para tener en el radar?
Claro, obviamente le apuesto a mi equipo. Por ahí Opium y Denilson se me hacen muy interesantes. Samantha Barrón se me hace una de las chicas con la voz más educada, con las melodías más finas y creo que va a llegar lejos. Escuché a un chico que me gustó mucho que se llama DannyLux, que es como regional, rap con regional y ya por último Hernán Trejo. Son mis gallos, los que ahorita están en mi mente sin pensarla mucho.
Si quieres obtener boletos para su gira por Estados Unidos da click aquí.
US
Sun May 15 – Atlanta, GA
Wed May 18 – New York, NY
Thu May 19 – Philadelphia, Ps
Sun May 22 – Chicago, IL
Wed May 25 – Denver, CO
Fri May 27 – McAllen, TX
Sat May 28 – Dallas, TX
Tue May 31 – San Antonio, TX
Wed Jun 01 – Houston, TX
Thu Jun 23 – El Paso, TX
Sat Jun 25 – Las Vegas, NV
Sun Jun 26 – San Diego, CA
Tue Jun 28 – Anaheim, CA
Wed Jun 29 – Riverside, CA
Thu Jun 30 – Los Angeles, CA
Sat Jul 02 – Phoenix, AZ
Sun Jul 03 – San Francisco, CA
Tue Jul 05 – Sacramento, CA
Thu Jul 07 – Portland, OR
Fri Jul 08 – Seattle, WA
MEXICO
Fri Jul 22 – Tlaxcala
Sat Jul 23 – Toluca
Sat Jul 30 – CDMX
Fri Aug 5 – Pachuca
Sat Aug 6 – Morelia
Fri Aug 12 – Veracruz
Sat Aug 13 – Xalapa
Fri Aug 19 – AGS
Sat Aug 20 – SLP
Fri Aug 26 – Cancun
Sat Aug 27 – Merida
Sat Sep 3 – Guadalajara
Sat Sep 10 – Leon
Sat Sep 24 – Hermosillo
Thu Sep 29 – Monterrey
Fri Sep 30 – Saltillo
Fri Oct 21 – Chihuahua
Sat Oct 22 – Ciudad Juarez
Thu Oct 27 – Mexicali
Fri Oct 28 – Tijuana
Fri Nov 5 – Queretaro
Sat Nov 12 – Puebla
Britney Spears anunció este lunes a través de su cuenta de Instagram, que se convertirá en mamá nuevamente y que será su primer hijo junto a Sam Asghari con quien se comprometió el año pasado.
“Perdí mucho peso en mi viaje a Maui. Yo pensé: ¿Qué le pasó a mi estómago?’ Entonces me hice un test de embarazo y bueno… ¡Tendré un bebé!”, compartió La Princesa del Pop con sus más de 40 millones de seguidores, quien además contó que tras sus primeros dos embarazos sufrió de depresión post parto.
Spears de 40 años, mencionó que no saldrá tanto al exterior, para que los paparazzi no puedan tomarle fotos y ganar dinero con ellos. También contó que se mantendrá en forma y estará practicando yoga todos los días, para cuidar su cuerpo y embarazo.
La cantante había expresado su deseo por comprometerse y tener hijos cuando su proceso de tutela seguía vigente. La artista relató que quería formar una familia con su pareja, pero que por desgracia, su padre no se lo permitía. Asimismo, confesó que fue obligada a utilizar un DIU para no resultar embarazada.
Britney estuvo casada con el bailarín Kevin Federline, con quien comparte a sus hijos Sean Preston de 16 años y Jayden James de 15. Cabe señalar que la cantante también estuvo casada brevemente con su amigo de la infancia Jason Alexander, el cual fue anulado a las 55 horas de haberse realizado en el 2004.
En cuanto a su nueva pareja, Sam Asghari, anunciaron su compromiso en septiembre del 2021, tras casi cinco años de noviazgo. Sam le pidió la mano a Britney con un anillo que tiene un diamante de cuatro quilates, que lleva grabado en el interior “Leona”, ya que es el apodo con el que él la llama.
Will Smith ha sido vetado durante una década de cualquier evento de la Academia Cinematográfica, pues este viernes la organización ha comunicado el castigo elegido para el actor después del golpe que le dio al comediante Chris Rock la noche de los Oscar tras una broma sobre Jada Pinkett Smith.
“Por un periodo de diez años, a partir del 8 de abril, el señor Smith no podrá participar en ningún evento o programa, en persona o de forma virtual”, señalan en una carta abierta el presidente David Rubin y la consejera delegada, Dawn Hudson.
Will Smith se adelantó a la decisión el viernes pasado, cuando anunció que renunciaba a la organización. “Traicioné la confianza de la Academia y privé a los nominados y ganadores de una oportunidad de celebrar y ser celebrados por su extraordinario trabajo”, señaló el actor en un comunicado.
El actor aseguraba tener “el corazón roto” tras una decisión que lo coloca en una deshonrosa lista compuesta por cinco nombres, los académicos expulsados tras la irrupción del movimiento Me Too. Estos son el productor Harvey Weinstein, el comediante negro Bill Cosby, el director Roman Polanski y el fotógrafo de Capote y Nunca me abandones, Adam Kimmel, quien ha sido procesado por tener sexo con menores de edad.
En el texto publicado por Rubin y Hudson, La Academia se disculpa por no haber manejado la situación la noche del Oscar de forma adecuada.
“Esta fue una oportunidad para nosotros de poner un ejemplo con nuestros invitados y espectadores y nos quedamos cortos, sin estar preparados para lo inesperado”, señala el documento.
El mejor parado esa noche, parece ser el consenso generalizado, fue el propio Rock, quien siguió adelante con la entrega del Oscar al Mejor documental.
La Academia pretende con su decisión poner punto final a casi dos semanas de polémica. Este tiempo, no obstante, ha dejado poca claridad de la actuación de la organización dentro del teatro Dolby, donde fueron entregados los premios.
Rubin aseguró la semana pasada que la Academia pidió a Smith abandonar el lugar después del golpe y este se negó. Esta versión fue posteriormente desmentida por gente cercana al ganador del Oscar a la revista Variety. Fuentes anónimas señalaron a la publicación que el intérprete recibió mensajes contradictorios.
Recientemente se filtraron algunas fotografías en las que Ángela Aguilar se besaba con su novio Gussy Lau, lo que provocó diferentes reacciones en el mundo del espectáculo debido a que Lau es mayor que ella por 15 años.
Gussy Lau, es un compositor que nació en Mocorito, Sinaloa el 6 de junio de 1988. Su verdadero nombre es Luis Abraham Buelna Vea, o al menos así aparece en la plataforma de Spotify en donde realizó una lista de reproducción con todas las composiciones que ha hecho para el género regional mexicano.
Christian Nodal, Calibre 50, Los Plebes del Rancho, Grupo Firme y La Arrolladora Banda El Limón, son algunos de los artistas para los que ha escrito, además de La Familia Aguilar. En su playlist figuran más de 90 temas musicales que conforman su trayectoria.
Según distintas versiones de lo ocurrido con las fotografías, Pepe Aguilar se habría molestado mucho con Gussy, ya que han trabajado en repetidas ocasiones en el pasado, sin embargo el líder de la dinastía aún no ha dicho nada al respecto.
‘Ahí Donde Me Ven’ y ‘Se Disfrazó’, son dos de las canciones que Lau compuso para Ángela, por lo que es probable que se hubieran conocido en alguna de sus citas de trabajo. Por otro lado, ‘Que Digan Lo Que Digan’ y ‘La Quiero Igualita’, son dos de los temas compuestos por Gussy Lau para Pepe Aguilar y su hijo Leonardo respectivamente.
Tras el escándalo de las fotografías, la cuenta del novio de Ángela se convirtió en privada, seguramente a raíz de la atención que recibió, pero cabe señalar que el compositor cuenta con más de 60 mil seguidores.
Previamente, Lau recibió un Latin Grammy en la categoría de Mejor Canción Regional Mexicana con el tema ‘No Te Contaron Mal’ de Christian Nodal. Dos años después, volvió a ganar en la misma categoría, esta vez por el tema ‘Aquí Abajo’ del mismo Nodal.
El joven productor creó su seudónimo para ser reconocido en la industria, sin embargo en otras ocasiones ha firmado temas con el nombre de René Humberto Lau.
En cuanto a la relación, Ángela comentó sentirse vulnerable por la filtración de las fotografías, pues recientemente había comentado que no tenía intención de hacer pública su relación: “Algo muy sencillo que se está saliendo de contexto, la verdad. Está circulando una foto de Ángela y mía. Ok, andamos juntos y para no hacerte el cuento muy largo tenemos saliendo desde mitad de febrero, pues un par de semanas, entonces eso no era problema, todo se estaba manejando privado”, declaró.
Ángela Aguilar lamentó que se haya violado su privacidad al publicarse unas fotografías en donde aparece con Gussy Lau pic.twitter.com/HDVeGjLgoO
La Banda El Recodo de Don Cruz Lizárraga regresó a los escenarios con una de las promesas más esperadas por su público: volver a cantar con Julio Preciado. Luego de haber retrasado todas sus fechas durante dos años, la banda inauguró su gira “Esta Vida Es Muy Bonita” en Guadalajara, México.
Aunque su regreso cumplió con todas las expectativas que tenían sus seguidores, Luis Alfonso Lizárraga le ha dado un giro a la noticia, pues ha mencionado que existe la posibilidad de llevar la historia de la banda a la pantalla e incluso, están teniendo pláticas para que pertenezca a una plataforma de streaming.
“Ahí tenemos guardado bastante material la verdad y pensando obviamente en poder llevar a cabo esta boiserie que hable de la historia o sobre lo que es la Banda El Recodo de Don Cruz Lizárraga”, mencionó para ser interrumpido por Preciado quien no dudó en bromear sobre su representación en pantalla cuando aún tenía sobrepeso: “A mí lo que me da risa de la bioserie es que me van a recordar cuando estaba gordo y pues así no ja,ja,ja”, expresó ante las cámaras.
De concretarse la producción, la llamada “Madre de todas las bandas”, se uniría a la lista de mexicanos que han realizado el sueño de plasmar su historia en la pantalla.
En cuanto a Julio Preciado, fue apenas este fin de semana que después de 25 años, el vocalista cantó junto a la banda e hizo que los asistentes viajaran en el pasado con su increíble presentación.
Fue en 1992 cuando Julio pasó a ser el vocalista principal de la Banda El Recodo, con quienes cosechó sus primeros éxitos antes de lanzarse como solista. Durante ese periodo se ganó el seudónimo de “El Gigante de la Banda”, ya que para sus seguidores, esta fue la época más grande y preciada que la agrupación tuvo.
El músico de R&B August Alsina, quien sostuvo una relación extramarital con Jada Pinkeet, esposa de Will Smith, ha dado nuevos detalles acerca de su romance en una nueva canción llamada ‘Shake The World’.
Según distintas fuentes internacionales, la expareja de Jada menciona en su nueva canción algunas de las cosas que vivieron en aquel momento. Asimismo, menciona en diferentes estrofas que fue cancelado después de que Jada confirmara la relación extramarital con él en su serie de Facebook “Red Table Talk”.
La canción dice: “Bueno por supuesto algo de mierd* va a pasar cuando te enredas con el favorito del mundo”. “Escuché que me cancelaron… bueno, no hablemos de eso. Punto rojo en mi espalda, me convertí en un objetivo. Y tengo defectos pero soy perfecto, Eso es lo que me convierte en August”, escribió el rapero de 29 años.
El mencionado músico eligió precisamente el momento tan complicado que la estrella de cine Will Smith atraviesa con la cancelación de muchos de sus proyectos, para estrenar un nuevo sencillo y permitirle estar bajo el foco del mundo entero.
Jada reconoció en un episodio de su programa Red Table Talk que su amistad con August había pasado al plano físico en algún momento, pero que tanto ella como su todavía marido, explicaron que hacían vidas separadas y que nunca había habido infidelidades en su matrimonio.
Por último, otro de los versos que hace alusión a la relación que mantuvo con Pinkett cita lo siguiente: La industria trató de exiliar al niño. Mi mamá me dijo que todos tenemos que llevar nuestra cruz. Tuve que darme cuenta de que estoy cortado de la túnica de Jesús. Mi hermano Sean me dijo solo dale tiempo.
Escucha ‘Shake The World’ y cuéntanos qué te pareció.
